Sinae Ahn

Sinae Ahn was born in 1990 in South Korea and went to school in the city of Hwaseong. She only received professional piano instruction at the age of 17. She completed her bachelor’s degree at the Sangmyung University, under the tutelage of Sookyung Ra and Hyesung Min, and is currently enrolled in the master’s programme at the University for Music and Theater Leipzig, under Jacque Ammon. Sinae has won several prizes at national competitions: 2nd prize in the Korean Piano Foundation, 1st prize at the Royal Symphony Orchestra Seoul, and 3rd prize in a duo competition. Sinae has performed in numerous concert halls in Seoul, including a concert with the Banatul Timisoara Philharmonic Orchestra of Romania. She has attended masterclasses with Enrico Ellisi, Andre Boainain, Stephan Möller and Claudio Martinez Mehner.

Sinae Ahn, geboren 1990 in Südkorea, erhielt ihre Schulbildung in der Stadt Hwaseong. Mit 17 Jahren bekam sie erstmals professionellen Klavierunterricht. Ihr Bachelorstudium absolvierte sie an der Sangmyung Universität bei Sookyung Ra und Hyesung Min. Zur Zeit ist sie Studentin im Masterstudiengang an der HMT Leipzig in der Klasse von Jacques Ammon. Sinae Ahn hat bei nationalen Wettbewerben einige Preise gewonnen (2. Preis der Koreanischen Klavier-Foundation, 1. Preis beim Royal Symphony Orchestra Seoul, 3. Preis bei einem Duo-Wettbewerb). Sie gastierte mit dem rumänischen Philharmonischen Banatul Timisoara Orchester in Seoul und hatte auch Auftritte als Solistin in verschiedenen Konzertsälen der südkoreanischen Hauptstadt. Meisterkurse besuchte sie bei Enrico Ellisi, Andre Boainain, Stephan Möller und Claudio Martinez Mehner.

Program

Hannu Alasaarela

Mendelssohn Scholarship from
Sibelius Academy Helsinki

Hannu Alasaarela (b.1994) received his first piano lessons at the age of eight. At twelve he entered the Oulunsalo Art School, where he studied with Kimmo Pihlajamaa and Jouko Tötterström. He enrolled at the Sibelius Academy in 2014, where his teachers have been Hui-Ying Liu-Tawaststjerna, Liisa Pohjola; and currently Ilmo Ranta and Tuija Hakkila. Hannu won the first prize in the national Leevi Madetoja Piano Competition in Oulu in 2012, and was also a prize-winner at the Helmi Vesa Piano Competition in Helsinki (2015). In August 2017 Hannu represented Finland in the Fourth International Maj Lind Piano Competition in Helsinki, where he was the only European finalist and awarded the Special Prize for the best performance of the commissioned work. Since then Hannu has performed in major music festivals in Finland and in the Baltic countries, often as soloist with Finnish orchestras. Besides performing, Hannu also composes music to satisfy his creative impulses.

Hannu Alasaarela (Jahrgang 1994) erhielt seinen ersten Klavierunterricht auf privater Basis im Alter von 8 Jahren. Mit zwölf wurde er an der Oulunsalo Art School aufgenommen und lernte bei Kimmo Pihlajamaa sowie Jouko Tötterström. 2014 wechselte er als Student an die Sibelius-Akademie in Helsinki, seine Lehrer dort waren Hui-Ying Liu-Tawaststjerna und Liisa Pohjola. Zur Zeit wird er von Ilmo Ranta und Tuija Hakkila ausgebildet. Hannu Alasaarela war 1. Preisträger beim Nationalen Leevi Madetoja-Wettbewerb in Oulu (2012) und gewann auch einen Preis beim Helmi Vesa-Wettbewerb in Helsinki (2015). Im August 2017 war er der einzige europäische Finalist beim 4. Internationalen Maj Lind-Wettbewerb in Helsinki und bekam einen Spezialpreis für die beste Interpretation des Pflichtstückes zugesprochen. Seitdem gastiert Hannu Alasaarela bei bedeutenden Festivals in Finnland sowie den baltischen Staaten und wurde schon häufig von führenden finnischen Orchestern als Solist verpflichtet. Der junge Musiker ist zudem auch als Komponist aktiv.

Program

Piotr Alexewicz

Piotr Alexewicz was born in 2000 in Wroclaw. He began his musical training at the Grażyna Bacewicz Elementary School of Music in Wroclaw with Małgorzata Borkowska. Currently he is a student of Paweł Zawadzki at the Karol Szymanowski High School of Music in Wrocław. The young artist can already boast of an impressive number of accolades in national and international piano competitions: 1st prize and special prize at the Hiller International Piano Competition in Goerlitz in 2010 and 2011; 1st prize at the International Piano Festival of Young Pianists in Głubczyce (2013) and prize-winner at the International Chopin Piano Competition in Sochaczew; 3rd prize at the 2nd International Subcarpathian Chopin Competition (2014); as well as 1st prize (2nd and 3rd were not awarded) and special prize at the 8th National Piano Competition “EPTA” in Krakow (2015). In 2016 and 2017, Piotr won 1st, 2ndand 3rdprizes in Augustów, Bukarest, Düsseldorf, Paris and Gdansk. This year he was awarded the “Golden Parnassus” Prize at the International Piano Forum in Sanok. Piotr has taken masterclasses with Pavel Gililov, Andrzej Jasinski, Vera Nosina, Kevin Kenner and Dmitri Alexejew. He regularly performs in Poland and abroad.

Piotr Alexewicz ist im Jahr 2000 geboren und stammt aus Wroclaw. Erste musikalische Unterweisungen erhielt er bis 2013 an der Elementar-Schule „Grazyna Bacewicz” durch Malgorzata Borkowska. Gegenwärtig studiert er am musikalischen Gymnasium „Karol Szymanowski” bei Pawel Zawadzki. Zahlreiche Wettbewerbserfolge säumen bereits den Weg des jungen Pianisten: 2010 und 2011 - 1. Preis und Spezialpreis beim Internationalen Hiller-Wettbewerb Görlitz, 2013 - 1. Preis beim Internationalen Pianofestival Glubczyce und Preisträger beim Internationalen Chopin-Wettbewerb Sochaczew, 2014 - 3. Preis beim 2. Internationalen Subkarpatischen Chopin-Wettbewerb, 2015 - 1. Preis (bei Nichtvergabe des 2. und 3. Preises) und Spezialpreis beim 8. nationalen Klavierwettbewerb der EPTA in Kraków, 2016 und 2017 - 1., 2. und 3. Preise in Augustów, Bukarest Düsseldorf, Paris und Gdansk und 2018 - „Goldener Parnassus”-Preis beim Internationalen Klavierforum in Sanok. Meisterkurse besuchte Piotr Alexewicz bei Pavel Gililov, Andrzej Jasinski, Vera Nosina, Kevin Kenner und Dmitri Alexejew. Er konzertiert in Polen und im Ausland.

Program

Arda Arman

Born in 1999 in Istanbul, Arda Arman began taking violin lessons with Bülent Özsöz when he was 5. In 2007, he started playing the piano, and between 2009 and 2017 he studied with Evren Büyükburçlu Erol at the Mimar Sinan Fine Arts University State Conservatory in Istanbul. Since 2017, Arda is enrolled in the class of Christian A. Pohl at the University of Music and Theater "Felix Mendelssohn-Bartholdy" Leipzig. He has taken part in masterclasses with Idil Biret, Gulsin Onay, Milan Langer, Avedis Kouyoumdjian, and Jura Margulis. Arda has performed as soloist as well as in various chamber music groups.

Der junge türkische Pianist Arda Arman kam 1999 in Istanbul zur Welt und erlernte im Alter von 5 Jahren zunächst das Violinspiel bei Bülent Özsöz. 2007 begann er auch mit dem Klavierspiel und arbeitete von 2009 bis 2017 mit Evren Büyükburçlu Erol am Mimar Sinan Fine Arts University State Conservatory in Istanbul. Seit 2017 studiert er in der Nachwuchsförderklasse an der HMT Leipzig bei Christian A. Pohl. Arda Arman war aktiver Teilnehmer bei Meisterklassen von Idil Biret, Gülsin Onay, Milan Langer, Avedis Kouyoumdjian und Jura Margulis. Er konzertierte bisher sowohl als Solist wie auch in verschiedenen kammermusikalischen Formationen.

Program

Mihály Berecz

Mendelssohn Scholarship from
Royal Academy of Music

Born in Hungary in 1997, Mihály Berecz began studying the violin at the age of six, before changing to the piano 3 years later. His first piano teachers were Edit Major and Erzsébet Belák. Mihály is currently studying with Hamish Milne and Joanna MacGregor at London’s Royal Academy of Music. As winner of the Berlin International Concerto Competition in 2017, Mihály made his debut at the Berlin Philarmonie, in 2017 with the German National Orchestra. Mihály’s previous awards include gold prize in the II. Manhattan International Music Competition and the Harriet Cohen Bach Prize at the Royal Academy of Music. Through invitations by Tamás Vásáry and Zoltán Kocsis, Mihály toured the most famous halls of Hungary, and his performances of Mozart and Beethoven Concerto’s on historic instruments (Anton Walter fortepiano-copy) were praised by critics. Mihály has participated in masterclasses with Imogen Cooper, Pascal Devoyon, Ian Fountain, Tamás Vásáry, Malcolm Bilson, Adrian Brendel and Bengt Forsberg.

Mihály Berecz wurde 1997 in Ungarn geboren und erlernte als Sechsjähriger zunächst das Violinspiel, wechselte aber drei Jahre später zum Klavier. Seine ersten Unterweisungen erhielt er durch Edit Major und Erzsébet Belák. Derzeit studiert er an der Royal Academy in London bei Hamish Milne und Joanna MacGregor. 2017 debütierte er als Gewinner des Internationalen Konzertwettbewerbes Berlin in der Berliner Philharmonie. Zuvor hatte der junge Pianist bereits den 1. Preis beim Manhattan International Music Competition und den Bach-Preis beim Harriet Cohen Competition an der Royal Academy gewonnen. Auf Einladung von Tamás Vásáry und Zoltán Kocsis gab er zahlreiche Konzerte in den berühmtesten Konzertsälen Ungarns und erntete für seine interessant kombinierten Programme mit Klavierkonzerten von Mozart und Beethoven auf historischen Instrumenten (Anton Walter Hammerklavier-Kopie) den Beifall der Musikkritiker. Meisterkurse absolvierte Mihály Berecz bei Imogen Cooper, Pascal Devoyon, Ian Fountain, Tamás Vásáry, Malcolm Bilson, Adrian Brendel und Bengt Forsberg.

Program

Robert Bily

Robert Bily was born in 1997 in Ústí nad Labem (Czech Republic) and started taking piano lessons at age 6 with Margarita Gebhardt. In 2007 he enrolled in the music branch of the Latina in Halle (Saale) under Dirk Fischbeck and from 2012 also took lessons with Gerald Fauth. From 2014 to 2017 Robert studied in the bachelor’s programme at the University of Music and Theater Leipzig under Jacques Ammon and is currently enrolled at the Mozarteum Salzburg under Pavel Gililov. The young pianist has already won over 70 prizes in national and international competitions, including: 22 first and special prizes at “Jugend Musiziert”, first prize in Zwickau, Köthen, Hamburg, Berlin, Newcastle, Palma de Mallorca, Munich, Milan, Ettlingen and Düsseldorf, as well as second prize at the Eurovision Young Musicians Competition in Cologne. He has received scholarships from "Carl-Heinz Illies", "Gisela and Erich Andreas", the Elfrun Gabriel Foundation as well as the Deutschland Stipendium. Robert has performed in numerous prestigious venues and has taken masterclasses with Emanuel Ax, Barry Douglas, Arie Vardi, Daejin Kim and Robert Levin.

Robert Bily wurde 1997 in Ústí nad Labem (Tschechische Republik) geboren und erhielt ersten Klavierunterricht als Sechsjähriger durch Margarita Gebhardt. 2007 wechselte er zu Dirk Fischbeck an den musikalischen Zweig der Latina in Halle (Saale) und nahm ab 2012 auch Unterricht bei Gerald Fauth. Von 2014 bis 2017 studierte er im Bachelorstudiengang an der HMT Leipzig bei Jacques Ammon. Derzeit ist er am Mozarteum Salzburg in der Klasse von Pavel Gililov immatrikuliert. Der junge Pianist gewann bereits über 70 Preise bei nationalen und internationalen Klavierwettbewerben, darunter allein 22 erste Preise und Sonderpreise bei „Jugend musiziert”, dazu 1. Preise in Zwickau, Köthen, Hamburg, Berlin, Newcastle, Palma de Mallorca, München, Mailand, Ettlingen und Düsseldorf sowie den 2. Preis beim Eurovision Young Musicians-Wettbewerb in Köln. Er erhielt das „Carl-Heinz Illies”- und das „Gisela und Erich Andreas”-Stipendium, war Stipendiat der Stiftung Elfrun Gabriel und Deutschland-Stipendiat. Robert Bily spielte bereits in zahlreichen bedeutenden Musikzentren und Konzertsälen und besuchte Meisterkurse u.a. bei Emanuel Ax, Barry Douglas, Arie Vardi, Daejin Kim und Robert Levin.

Program

Aurelius Braun

Aurelius Braun (b. 1995 in Munich) started playing cello at the age of 6 and piano 3 years later, with Kristina and Martina Bauer as his first teachers. In 2011 he enrolled as a protégé student at the Munich University of Music, under Margarita Höhenrieder. After graduating from high school Aurielius switched to the University of Arts Berlin (UdK), to the class of Klaus Hellwig. He won numerous awards at “Jugend Musiziert”, as well as a special prize at the 24th Brahms Competition in Austria. Aurelius as given solo performances in Hamburg (Laeiszhalle, Thalia Theater), Munich (Philharmonie, Residenz, Gasteig) and Warsaw (Philharmonie).This year he has concert engagements in England, Poland, Japan, Italy and Austria. Aurelius has had masterclasses with Emanuel Ax, Martin Hughes, Bernd Goetzke, Andrzej Jasiński, Antti Sirrala, Hélène Grimaud and Yefim Bronfman, and is a scholarship recipient of the Hindemith Foundation Berlin, the Ad Infinitum Foundation and the German Academic Exchange Service (DAAD).

Aurelius Braun, 1995 in München geboren, erlernte als Sechsjähriger zunächst das Cellospiel und wurde zusätzlich ab 2004 von Kristina und Martina Bauer auf dem Klavier ausgebildet. 2011 war er Jungstudent an der Münchner Musikhochschule bei Margarita Höhenrieder. Nach dem Abitur wechselte er an die UdK Berlin in die Klasse von Klaus Hellwig. Er gewann mehrere Bundespreise bei „Jugend musiziert” und bekam beim 24. Brahms-Wettbewerb in Österreich einen Sonderpreis zugesprochen. Konzerte gab er als Solist und Kammermusiker in Hamburg (Laeiszhalle, Thalia-Theater), München (Philharmonie, Residenz, Gasteig) und Warschau (Philharmonie). Dieses Jahr wird er außerdem in England, Polen, Japan, Italien und Österreich auftreten. Meisterkurse besuchte er bei Emanuel Ax, Martin Hughes, Bernd Goetzke, Andrzej Jasiński, Antti Siirala, Hélène Grimaud und Yefim Bronfman. Aurelius Braun ist Stipendiat der Hindemith-Stiftung Berlin, der Ad Infinitum-Foundation und des DAAD.

Program

Ana Bursac

Serbian-born pianist Ana Bursac is currently a bachelor student at the Royal College of Music in the class of Dina Parakhina. Ana first performed with orchestra at the age of 11, after which she continued to give numerous concerts, at venues including the Belgrade Spring Pianist Festival, “Arte e Musica Sul Lario” Festival in Italy, as well as in various musical centers in England (Steinway Hall, Amaryllis Fleming Concert Hall, amongst others). In October this year, Ana will be playing in London’s prestigious concert venue, Saint Martin-in-the-Fields. Ana also received important musical insights from Jacques Rouvier, Freddy Kempf and Ian Jones. Ana has won first prizes at several competitions in Serbia (Sabac, Belgrade), and third prize in the Flame International Piano Competition in Paris. The young pianist is supported and sponsored through private patrons and scholarships.

Ana Bursac kommt aus Serbien und studiert im Bachelorstudiengang am Royal College of Music bei Dina Parakhina. Ihr erstes Konzert mit Orchester gab sie als Elfjährige, es folgten weitere zahlreiche Konzerte, u.a. beim Festival „Belgrader Frühling”, beim „Arte e Musica Sul Lario Festival” in Italien sowie in zahlreichen englischen Musikzentren (Steinway Hall, Amaryllis Fleming Concert Hall u.a.). Im Oktober 2018 wird sie erstmalig in Londons berühmtem Konzertort St Martin-in-the-Fields spielen. Entscheidende musikalische Impulse erhielt Ana Bursac auch von Jacques Rouvier, Freddy Kempf und Ian Jones. Sie ist 1. Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe in Serbien (Sabac, Belgrad) und 3. Preisträgerin des Flame International Piano Competition in Paris. Die junge Künstlerin wird durch private Sponsoren und Stipendien unterstützt und gefördert.

Program

Can Çakmur

21-year-old Can Çakmur was born in Ankara, Turkey. His first teachers were Leyla Bejkensir and Ayse Kaptan. From an early age he started taking masterclasses with Diane Andersen, Emre Sen, Akiko Ebi, Andre de Groote, Jun Kanno, Johan Schmidt, Robert Levin, Leslie Howard, Claudio Martinez Mehner and Alan Weiss, and in 2012 Can took first prize at the 22nd International Piano Competition in Rome. That same year he commenced his studies at the Schola Cantorum in Paris, under the tutelage of Marcella Crudeli. In 2013 Can won the "Mersin Kamuran Gündemir" Competition. The following year he received the "Diplome Supérieur" with the grade "Très Bien à l'Unanimité et Félicitations du Jury". Can continued to gain attention through further prizes won at several competitions in 2014 and 2016, and in 2017 he attained his hitherto greatest success when he won the Scottish Piano Competition. Can is a guest artist at all of the important festivals in Turkey and also gives concerts in the Netherlands, Italy and Romania.

Can Çakmur ist 21 Jahre alt, sein Geburtsort ist die türkische Hauptstadt Ankara. Seine ersten Lehrer waren Leyla Bejkensir und Ayse Kaptan. Er besuchte frühzeitig Meisterkurse bei Diane Andersen, Emre Sen, Akiko Ebi, Andre de Groote, Jun Kanno, Johan Schmidt, Robert Levin, Leslie Howard, Claudio Martinez Mehner und Alan Weiss und erspielte sich 2012 den 1. Preis beim XXII. Internationalen Klavierwettbewerb in Rom. Im gleichen Jahr begann er seine Studien an der Schola Cantorum Paris in der Klasse von Marcella Crudeli. 2013 gewann er den „Mersin Kamuran Gündemir”-Wettbewerb. Ebenfalls 2013 erhielt er sein „Diplome Supérieur” mit dem Grad „Très Bien à l'Unanimité et Félicitations du Jury”. 2014 und 2016 machte er bei weiteren Wettbewerben als Preisträger auf sich aufmerksam. 2017 feierte er mit dem Gewinn des Schottischen Klavierwettbewerbs seinen bisher größten Erfolg. Can Çakmur ist Gast bei allen bedeutenden Festivals der Türkei und gab Konzerte in Holland, Italien und Rumänien. An der IMAL nahm er bereits 2014 und 2016 teil.

Program

Kai Liang Ricker Chan

Mendelssohn Scholarship from
Sydney Conservatorium of Music

Kai Liang Ricker Chan began playing the piano at age 6. At 9 he moved to Melbourne where he attended the Secondary Arts School of the Victorian College. His concert début was in 2009 with Mozart’s Concerto for 2 pianos. In the years that followed Kai performed Tchaikovsky’s first piano concerto with several orchestras in Australia and China. After graduating from high school, Kai continued his studies at the Melbourne Conservatorium of Music, completing his Bachelor of Music degree under Stephen McIntyre. Kai has received several scholarships from his university. He won 3rd prize at the Japan-Hong Kong International Music Competition (2015) and has twice been a finalist in the Yamaha Australian Youth Piano competition. He has given recitals in Australia, New Zealand, Hong Kong and Singapore. Currently Kai is studying his Master of Music Studies Degree at the Sydney Conservatorium of Music under the guidance of Paul Rickard Ford and he is also the recipient of the John Dorothy Vimpani Scholarship.

Kai Liang Ricker Chan begann als Sechsjähriger mit dem Klavierspiel, übersiedelte als Neunjähriger in die australische Metropole Melbourne und besuchte dort das Victorian College der Secondary Arts School. Sein Konzertdebüt hatte er 2009 als einer der Solisten des Konzerts für zwei Klaviere von W. A. Mozart. In den darauffolgenden Jahren spielte er mehrfach das 1. Klavierkonzert von Tschaikowski mit Orchestern in Australien und China. Nach dem Abitur vervollständigte er seine Ausbildung als Bachelor-Student am Konservatorium für Musik in Melbourne, sein Lehrer war Stephen McIntyre. Kai Liang Ricker Chan ist mehrfacher Stipendiat seiner Universität, gewann den 3. Preis beim Internationaler Musikwettbewerb Japan-Hongkong 2015 und war zweimaliger Finalist beim australischen Yamaha Youth Piano Competition. Klavierabende gab er außerhalb seiner Heimat auch in Neuseeland, Hongkong und Singapur. Derzeit ist er als Masterstudent am Sydney Conservatorium of Music in der Klasse von Paul Rickard Ford eingeschrieben und erhält das John Dorothy Vimpani Stipendium.

Program

Ketevan Chkhartishvili

Georgian pianist Ketevan Chkhartishvili completed her master’s degree at the age of 21 at the Tbilisi Conservatory in 2009. She often performs in Georgian and Ukrainian concert halls and has appeared as soloist with the National Symphony Orchestra of Ukraine in the Lysenko Column Hall. Ketevan has won prizes at several national and international competitions, including: 3rd prize at the 9th Horowitz Competition in Ukraine (2012), and Special Prize at the International Piano Competition in Almaty (2015). Ketevan has had masterclasses with Manana Doidjashvili, Eter Anjafaridze, Oxana Yablonskaya, Dmitri Baschkirov and Eliso Virsaladze. Since several years, Ketevan is committed to nurturing promising talent in Georgia and for this she receives scholarships and support from the Georgian president, as well as Elizabeth Leonskaya and Zagaria Faliashvili.

Ketevan Chkhartishvili stammt aus dem Kaukasus und schloss bereits 2009 als Einundzwanzigjährige ihr Masterstudium am Tifliser Konservatorium ab. Sie konzertiert viel in georgischen und ukrainischen Konzertsälen und spielte u.a. mit dem Sinfonieorchester der ukrainischen Nationalphilharmonie in der Lysenko Column Hall. Ketevan Chkhartishvili gewann Preise bei verschiedenen nationalen und internationalen Wettbewerben - u.a. den 3. Preis beim 9. Horowitz-Wettbewerb (2012, Ukraine) und den Spezialpreis beim kasachischen Klavierwettbewerb (2015, Almaty). Entscheidende Impulse erhielt sie in Meisterklassen mit Manana Doidjashvili, Eter Anjafaridze, Oxana Yablonskaya, Dmitri Baschkirow und Elisso Wirssaladse. Die georgische Pianistin widmet sich seit einigen Jahren verstärkt der Ausbildung des musikalischen Nachwuchses und wird durch mehrere Stipendien vom georgischen Präsidenten, von Elizabeth Leonskaya und Zaqaria Faliashvili unterstützt.

Program

Daon Choi

South Korean pianist Daon Choi was born in 1999 in Seoul. He started playing piano at age 4 and received professional training from 2009 with Hyeyoung Yoon. In 2012 Daon was given the opportunity, through a scholarship of the "Amadeus Vienna International School of Music", to move to Vienna, where he was accepted a year later in the “exceptional talent” programme of the University of Music and Art, under the guidance of Alma Sauer. Since 2015 Daon has also been studying with Eun Ju Lee. In 2017 Daon was accepted in the bachelor’s programme at the University of Music and Theater Leipzig, in the class of Jacques Ammon. In 2009, 2010, 2011 and 2015 the young pianist won several first, second and fourth prizes at national and international competitions in Korea.

Daon Choi ist Südkoreaner und kam 1999 in Seoul zur Welt. Als Vierjähriger begann er mit dem Klavierspiel und erhielt ab 2009 professionellen Klavierunterricht bei Hyeyoung Yoon. 2012 bekam er die Chance, als Stipendiat der „Amadeus Vienna International School of Music” nach Wien zu wechseln und wurde ein Jahr später in den Hochbegabten-Kurs der Universität für Musik und Darstellende Kunst in Wien immatrikuliert. Unterrichtet wurde er in dieser Zeit von Alma Sauer. Seit 2015 arbeitete er auch mit Eun Ju Lee zusammen. 2017 bestand er die Aufnahmeprüfung in den Bachelorstudiengang Klavier an der HMT Leipzig und studiert seitdem in der Klasse von Jacques Ammon. 2009, 2010, 2011 und 2015 gewann der junge Pianist mehrere erste, zweite und vierte Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben in Korea.

Program

Aleksandra Czerniecka

Mendelssohn Scholarship from
Fryderyk Chopin University of Music

Aleksandra Czerniecka was born in 1997 and grew up in the Polish city of Rzeszów. She is currently enrolled in a bachelor’s degree at the Chopin University Warsaw, in the classes of Anna Jastrzebska Quinn and Monika Quinn. She received further musical input from masterclasses with Andrzej Jasiński, Bronislawa Kawalla-Ryszka, Kevin Kenner and Michail Woskressenski. The young pianist has already won many accolades in international competitions, e.g. at the Young Musician Competition “Città di Barletta”, the Chopin Festival of Mazovia and the Chopin Competition of Rzeszów. Aleksandra has gained concert experience in several Polish cities as well as abroad. She is supported by the Polish government through a scholarship of the prime minister, as well as the Marshal of Podkarpackie province and the Polish Children’s Fund. She received chamber music classes from Katarzyna Jankowska-Borzykowska and Lukas Chrzeszczyk.

Aleksandra Czerniecka ist Jahrgang 1997 und wuchs in der polnischen Stadt Rzeszów auf. Zur Zeit ist sie Bachelor-Studentin bei Anna Jastrzebska-Quinn und Monika Quinn an der Warschauer Chopin-Universität. Weitere Anregungen erhielt sie u.a. in Meisterkursen bei Andrzej Jasiński, Bronislawa Kawalla-Ryszka, Kevin Kenner und Michail Woskressenski. Die junge Pianistin war bereits Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe, so beispielsweise beim Young Musician Competition „Citta di Barletta”, beim Chopin-Festival in Masovien und beim Chopin-Wettbewerb Rzeszów. Konzerterfahrungen konnte Aleksandra Czerniecka in verschiedenen polnischen Städten und im Ausland sammeln. Sie wird von der polnischen Regierung durch ein Stipendium des Premierministers gefördert, außerdem bekommt sie Unterstützung durch den Marschall der Provinz Podkarpackie und den Polish Children's Fund. Kammermusikunterricht erhält sie in den Klassen von Katarzyna Jankowska-Borzykowska und Lukas Chrzeszczyk.

Program

Dimitris Daskalakis

Dimitris Daskalakis was born in 1994 in Athens and started taking piano lessons at age 10. His first teachers were Marios Strofalis and Dionyssis Mallouhos. A scholarship allowed Dimitris to move to London when he was 15 years old, to study with Andrew Ball at the Purcell School of Music. He continued his studies at the Royal College of Music, where he completed his bachelor’s degree and is currently in the master’s programme under Niel Immelman and Dmitri Alexeyev. Dimitris’ competition experience began with his participation in the Hastings International Piano Competition in 2012. In 2015 he won 3rd prize at the North London Festival of Music, Drama and Dance, and was finalist in the Liszt Society Piano Prize. During his studies Dimitris has taken masterclasses with Peter Nagy, Kathryn Scott, Steven Osborne, Mikhail Lidsky, William Fong and Martino Tirimo. His next concert engagements are in Poland as well as several Greek music festivals.

Dimitris Daskalakis kam 1994 in Athen zur Welt und startete das Klavierstudium als Zehnjähriger. Seine ersten Lehrer waren Marios Strofalis und Dionyssis Mallouhos. Durch ein Stipendium konnte er mit 15 Jahren an die Purcell School of Music in London zu Andrew Ball wechseln. Später absolvierte seinen Bachelor am Royal College of Music in London und ist zur Zeit Masterstudent bei Niel Immelman und Dmitri Alexejew. 2012 sammelte er erste Wettbewerbserfahrungen beim Internationalen Klavierwettbewerb Hastings. 2015 gewann er den 3. Preis bei einem Festival of Music, Drama and Dance in North London und war Finalist des Liszt Society Piano Prize. Während seines Studiums nahm er an Meisterkursen bei Peter Nagy, Kathryn Scott, Steven Osborne, Mikhail Lidsky, William Fong und Martino Tirimo teil. Seine nächsten Konzertreisen führen ihn nach Polen und zu verschiedenen griechischen Musikfestivals.

Program

Leo de María

Leo de María was born in 1995 in Madrid. He first studied under his father’s tutelage at the Alfonso X El Sabio University, and is currently a student of Pavel Gililov. Countless accolades decorate the young pianist’s career, including: first prize in the international competitions of Lyon (2016), MozARTè Germany (2016), and Ferrol, Spain (2017). After already having won 5 different competitions in Spain, Leonel continued to take home all the top prizes in three different international competitions in Valencia in May 2015.

Leo de María wurde 1995 in der spanischen Hauptstadt Madrid geboren. Er studierte zunächst an der Alfonso X El Sabio Universität in seiner Heimatstadt bei seinem Vater und lernt zurzeit unter der Schirmherrschaft von Pavel Gililov. Bereits als 15-jähriger debütierte er mit dem 1. Klavierkonzert von Prokofjew in der Türkei, ein Jahr später führte er Tschaikowskis b-moll-Konzert auf. Zahlreiche Wettbewerbserfolge schmücken seinen Weg, von denen hier nur einige aufgeführt werden können: Er gewann die internationalen Wettbewerbe in Lyon (2016), MozARTè/Deutschland (2016) und Ciudad de Ferrol/Spanien (2017). Im Mai 2015 erhielt er bei drei internationalen Wettbewerben in Valencia die höchsten Auszeichnungen, nachdem er schon in den Jahren zuvor fünf Wettbewerbe in Spanien für sich entscheiden konnte. Meisterkurse belegte er u.a. bei Vicenzo Balzani, Boris Berman, Pierre Reach, Ilja Scheps, Yuri Didenko, Piotr Paleczny, Andrea Bonatta und seinem derzeitigen Lehrer.

Program

Konstanca Dyulgerova

Mendelssohn Scholarship from
Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

Konstanca Dyulgerova was born in 1995 in the Bulgarian capital Sofia. Her pianistic training started at the age of 6 with Ludmil Angelov. After graduating with distinction from the “Lubomir Pipkov” music school, Konstanca commenced her studies at the University of Music and Performing Arts Vienna in the class of Stefan Vladar in 2015. She was awarded prizes in competitions in Slovenia, Denmark, Spain and Bulgaria. From 2010 Kontanca was awarded the Lidia Kuteva scholarship for 3 consecutive years. During her education in Bulgaria she was also supported by scholarships from the Bulgarian Ministry of Culture and the Comunitas Foundation, amongst others. Since 2016 Konstanca is being supported by the “Prince Eugen” Rotary Club Vienna. The young pianist has taken masterclasses with Arie Vardi, Katarzyna Popowa-Zydron, Bernd Glemser and Aquiles Delle Vigne. Her orchestra debut was in March 2012 in Sofia, with Beethoven’s second piano concerto.

Konstanca Dyulgerova ist Jahrgang 1995 und kam in der bulgarischen Hauptstadt Sofia zur Welt. Mit 6 Jahren startete ihre Klavierausbildung, ihr erster Lehrer war Ludmil Angelov. Nach dem Abschluss der Musikschule „Lubomir Pipkov” (2014, mit Auszeichnung) nahm sie 2015 an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien in der Klasse von Stefan Vladar ihr Studium auf. Bei Klavierwettbewerben in Slowenien, Dänemark, Spanien und Bulgarien wurde sie als Preisträgerin ausgezeichnet. 2010, 2011 und 2012 erhielt sie das Lidia Kuteva-Stipendium. Während ihrer Schulzeit in Bulgarien wurde sie zusätzlich durch Stipendien des bulgarischen Kulturministeriums, der Comunitas-Stiftung und verschiedener anderer Stiftungen gefördert. Seit 2016 wird sie vom Rotary-Club „Prinz Eugen” in Wien unterstützt. Meisterkurse besuchte die junge Pianistin u.a. bei Arie Vardi, Katarzyna Popowa-Zydron, Bernd Glemser und Aquiles Delle Vigne. Ihr Orchesterdebüt gab sie im März 2012 mit Beethovens 2. Klavierkonzert in Sofia.

Program

Haruka Egawa

Japanese pianist Haruka Egawa first studied at the Toho College of Music in Tokyo before moving to the “Conservatoire à rayonnement régional de Paris”, where she graduated with distinction in 2014. Since then she has been a student of the “Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris” in the classes of Michel Dalberto and Claire-Marie Le Guay. Haruka was awarded first prize at the 7th “Piano Talents” International Piano Competition in Milan, as well as a scholarship from the Mayer Foundation in 2017.

Die japanische Pianistin Haruka Egawa lernte zunächst am Toho College of Music in Tokio, bevor sie an das Conservatoire à rayonnement régional de Paris wechselte, wo sie 2014 ihr Diplom mit Auszeichnung abschloss. Seitdem studiert sie am Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris bei Michel Dalberto und Claire-Marie Le Guay. Beim 7. Internationalen Klavierwettbewerb „Piano Talents” in Mailand wurde sie mit dem 1. Preis ausgezeichnet. Haruka Egawa war 2017 Stipendiatin der Mayer Fondation.

Program

Boyi Fa

Mendelssohn Scholarship from
New England Conservatory

Boyi Fa was born in 1997 in China and is currently studying with Bruce Brubaker at the New England Conservatory (NEC) in Boston. Boyi started taking piano lessons at age 4. In 2010 he was accepted as a student of Zi Sang and Hong Xu at the Wuhan conservatory. He received further artistic input from renowned musicians (Shai Wosner, Wha Kyung Byun, Richard Goode, John Perry, Imogen Cooper, Max Levinson, amongst others). The young pianist has already collected numerous prestigious awards (2012 Asia International Competition, 2013 Yamaha Grand Piano Prix, 2014 National Piano Competition) and is currently being supported by the Solan Family Bursary of the NEC. Boyi’s teachers attest for his exceptional talent and surprising maturity on stage. Boyi has given solo concerts in American as well as Chinese musical hubs – he has performed as soloist with the China Philharmonic Orchestra as well as the East Symphony Orchestra.

Boyi Fa wurde 1997 in China geboren und studiert gegenwärtig am New England Conservatory (NEC) in Boston bei Bruce Brubaker. Bereits im Alter von 4 Jahren erlernte Boyi Fan das Klavierspiel. Mit der Aufnahme in das Konservatorium der Stadt Wuhan wurde er ab 2010 in den Klassen von Zi Sang und Hong Xu betreut. Zusätzliche Anregungen erfuhr er durch namhafte Künstler (Shai Wosner, Wha Kyung Byun, Richard Goode, John Perry, Imogen Cooper, Max Levinson u.a.). Der junge Pianist gewann bereits mehrere hochkarätige Wettbewerbspreise (2012 Asia International Competition, 2013 Yamaha Grand Piano Prix, 2014 National Piano Competition) und wird derzeit durch das Solan Family-Stipendium des NEC gefördert. Seine Lehrer bescheinigen ihm höchstes Talent und eine erstaunliche Bühnenreife. Solo-Konzerte gab Boyi Fa in amerikanischen und chinesischen Musikzentren, er wurde auch vom China Philharmonic Orchestra und dem East Symphony Orchestra als Solist verpflichtet.

Program

Sebastian Fuß

German pianist Sebastian Fuss was born in 1999 in Reutlingen and began taking piano lessons at age 5 with Angela-Charlott Linckelmann. Since October 2017 Sebastian has been enrolled for a bachelor’s degree at the University of Music and Theater Leipzig, under Jacques Ammon. Sebastian won numerous first prizes at national level of “Jugend musiziert”, in 2015 he won the special prize at the Harald Genzmer Foundation‘s “WESPE” competition, and further first prizes at the “Tonkünstler” Competition in Baden-Württemberg. He also won 3rd and special prize at the 8th National Bach Competition for Young Pianists in Köthen (2013), as well as several prizes at the 6th International Piano Podium Munich (2016). Sebastian has also given concerts abroad (Budapest).

Der junge deutsche Pianist Sebastian Fuß wurde 1999 in Reutlingen geboren und seit seinem 6. Lebensjahr von Angela-Charlott Linckelmann unterrichtet. Seit Oktober 2017 ist er Bachelor-Student an der HMT Leipzig in der Klasse von Jacques Ammon. Er gewann zahlreiche erste Preise bei den Bundeswettbewerben von „Jugend musiziert” , erhielt 2015 einen Sonderpreis der Harald-Genzmer-Stiftung beim Anschlusswettbewerb „WESPE“ und weitere erste Preise beim Tonkünstlerwettbewerb Baden-Württemberg. 2013 wurde er mit dem 3. Preis und einem Sonderpreis beim 8. Nationalen Bach-Wettbewerb für junge Pianisten in Köthen sowie mit zahlreichen Preisen beim 6. Internationalen Klavierpodium München 2016 ausgezeichnet. Auf internationalem Parkett konzertierte er bereits in Budapest.

Program

Yadviga Grom

Yadviga Grom was born in 1993 in Minsk and was first taught by her mother when she was 4 years old. After having attended the High School for Musically Talented Children at the State Music Academy of Belarus, Yadviga moved with her family to Ulm in 2007 where she graduated from High School in 2012. She is currently studying at the University of Music Würzberg under the tutelage of Bernd Glemser. Yadviga gave her début with orchestra when she was 14, and in 2009 she won 2nd prize (no 1st prize was awarded) at the Nürnberg Piano Competition as well as the Bavarian 1st prize at “Jugend musiziert” in a piano and cello duo. In 2011 she won the national first prize and highest points at “Jugend musiziert”, the “Förderpreis” for music by the city of Ulm, and in 2014 gold medal at the 2014 DAAD (German Academic Exchange Service) competition in Würzberg. Yadviga received important musical impulses from masterclasses with Andras Hamary, Cecile Ousset, Markus Bellheim, Jerome Rose, Janina Fialkowska, Henri Sigfridsson, Alexander Schimpf, Grigory Gruzman and Arnulf von Arnim.

Yadviga Grom kam 1993 in Minsk zur Welt und wurde zunächst von ihrer Mutter ab dem 5. Lebensjahr unterrichtet. Nach dem Besuch des Gymnasium für musikalisch hochbegabte Kinder an der staatlichen Musikakademie Weißrussland übersiedelte sie 2007 mit ihrer Familie nach Ulm, absolvierte 2012 das Abitur, war Jungstudentin an der HfM Würzburg und studiert derzeit an dieser Hochschule bei Bernd Glemser. Sie gab ihr Orchesterdebüt im Alter von 14 Jahren, gewann 2009 beim Nürnberger Klavierwettbewerb den 2. Preis (ein erster wurde nicht vergeben) sowie den 1. Landespreis (Bayern) bei „Jugend musiziert” in der Wertung Violoncello und Klavier. Im Jahr 2011 erhielt Yadviga Grom neben dem 1. Bundespreis mit der Höchstpunktzahl bei „Jugend musiziert” auch den Förderpreis der Stadt Ulm in der Sparte Musik und siegte 2014 beim Wettbewerb des DAAD in Würzburg. Wichtige musikalische Impulse erhielt Yadviga von Andras Hamary , Cecile Ousset, Markus Bellheim, Jerome Rose, Janina Fialkowska, Henri Sigfridsson, Alexander Schimpf, Grigory Gruzman und Arnulf von Arnim.

Program

Artur Haftman

Born in 1994 in Poland, Artur Haftman is currently studying in London (Royal College, under Dmitri Alexeyev) and Paris (Schola Cantorum, under Maurizio Moretti). He began playing the piano at the age of seven studying with Ewa Kubiak-Kubacka and later with Jolanta Reszelska. The young artist is supported by numerous foundations and sponsors, including the Kenneth and Violet Scott Award and Hanna and the Zdzislaw Broncel Charitable Trust. From 2010 to 2013 Artur won various international competitions in Moscow, Narva (Estonia) and Sanok (Poland). He gave his début with orchestra at age 11, and at 16 he played Chopin’s 2nd piano concerto. Artur has given recitals in Poland, England, France, Estonia, Latvia and Slovakia, in halls such as Steinway Hall, St Martin-in-the-Fields and St Mary’s Perivale in London, and Delbridge Hall in the Walnut Hill School for the Arts in Boston.

Geboren 1994 in Polen, ist Artur Haftman derzeit Student in London (Royal College, Klasse von Dmitri Alexejew) und Paris (Schola Cantorum, Klasse Maurizio Moretti). Als Siebenjähriger wurde er zunächst von Ewa Kubiak-Kubacka und später durch Jolanta Reszelska unterrichtet. Der junge Künstler wird von zahlreichen Sponsoren und Gesellschaften gefördert, u.a. vom Kenneth und Violet Scott Award und vom Hanna und Zdzislaw Broncel Charitable Trust. Er gewann in Moskau, Narva (Estland) und Sanok (Polen) in den Jahren 2010 bis 2013 verschiedene internationale Wettbewerbe, debütierte bereits als Elfjähriger mit Orchester und spielte mit 16 Jahren das 2. Klavierkonzert von Chopin. Soloabende gab er in Polen, England, Frankreich, Estland, Lettland und in der Slowakei sowie in traditionsreichen Konzertsälen (Steinway Hall, St Martin-in-the-Fields und St Mary’s Perivale in London, Delbridge Hall in Walnut Hill School for the Arts in Boston).

Program

Anna Han

Anna Han was born in America and began her musical journey at the age of 4. She was taught by Fei Xu for over 13 years at the New Century Conservatory in Chandler Arizona. She played Liszt’s first piano concerto with orchestra when she was only 11, having won a national piano competition. She continued to win first prizes at international competitions (Juilliard Gina Bachauer Competition, New York Piano Competition), and is the only person to have won the International Institute for Young Musicians Competition twice. Anna has performed as soloist and as chamber musician in the USA and in the Chamber Music Hall of the National Philharmonic in Warsaw. She has been invited to perform at many prestigious festivals and already with 8 different orchestras in the USA. The young artist performed the world premiere of Michael Brown’s “Suite for Piano”. She is supported by the Stecher and Horowitz Foundation, the Kovner Foundation, and the Arizona Musicfest. Currently Anna is a student of Robert McDonald at the Juilliard School New York.

Anna Han ist gebürtige Amerikanerin, begann ihre musikalische Reise als Vierjährige und wurde über 13 Jahre von Fei Xu am New Century Conservatory in Chandler (Arizona/USA) unterrichtet. Bereits als Elfjährige trat sie nach einem nationalen Wettbewerbssieg mit Liszts 1. Klavierkonzert auf. Es folgten weitere 1. Preise bei internationalen Wettbewerben (Juilliard Gina Bachauer Competition, New York Piano Competition). Beim International Institute for Young Musicians gewann sie den Klavierwettbewerb als einzige Teilnehmerin sogar zweimal. Anna Han gab zahlreiche Konzerte als Solistin und Kammermusikerin in den USA und im Kammermusiksaal der Warschauer Philharmonie, sie gastierte bei namhaften Festivals und wurde bereits von acht amerikanischen Orchestern als Solistin eingeladen. Die junge Künstlerin spielte die Uraufführung der Suite für Klavier von Michael Brown. Sie wird unterstützt durch die Stecher und Horowitz Foundation, die Kovner Foundation, das Arizona Musicfest. Derzeit ist sie Studentin bei Robert McDonald an der Juilliard School New York.

Program

Anna Isabella Handler

Anna Isabella Handler (b.1996) grew up in Munich in a German-Columbian family and started receiving piano tuition at the age of 6. She was also schooled in violin, singing and conducting. After graduating from high school in 2014 she started studying piano at the University of Music and Performing Arts Munich, in the class of Adrian Oetiker. She received further inputs from Ingrid Fliter at the Accademia Pianistica di Imola, as well as Pavel Gililov and conductor Oksana Lyniv. Her studies have been complemented by masterclasses with Arie Vardi and Matti Raekallio. Anna Isabella Handler is a prize winner of national (“Jugend musiziert”) and international competitions (“Citta di Gorizia”, “Ettlingen Piano Competition”). She also holds a scholarship from the Cusanuswerk Germany and has a successful duo with her violinist sister, Laura Handler. Apart from her active piano career, Anna Isabella Handler is also passionate about conducting. 2013 she founded her own chamber orchestra with the aim of bringing classical music to young audiences. In January 2016 Bavarian television broadcasted a portrait of Anna Isabelle Handler and her work.

Anna Isabella Handler (geboren 1996) wuchs in München in einem deutsch-kolumbianischen Elternhaus auf und erhielt ihren ersten Klavierunterricht im Alter von sechs Jahren. Sie wurde zusätzlich auch in Gesang, Violine und Dirigieren ausgebildet. Nach dem Abitur begann sie im Oktober 2014 ihr künstlerisches Klavierstudium in der Klasse von Adrian Oetiker an der Musikhochschule München. Zusätzliche Impulse erhielt sie durch Ingrid Fliter an der Accademia Pianistica di Imola sowie durch Pavel Gililov und die Dirigentin Oksana Lyniv. Meisterkurse bei Arie Vardi und Matti Raekallio ergänzten ihre Ausbildung. Anna Isabella Handler ist Bundespreisträgerin des Wettbewerbs „Jugend Musiziert” und Preisträgerin der internationalen Wettbewerbe „Citta di Gorizia“ und der „Ettlingen piano competition“ sowie Stipendiatin der Studienstiftung des Cusanuswerks. Gemeinsam mit ihrer Schwester, der Geigerin Laura Handler, bildet sie ein erfolgreiches Duo. Annas Liebe gilt neben dem Klavier auch dem Dirigieren. 2013 gründete sie ihr eigenes Kammerorchester mit der Absicht, Grundschüler an die klassische Musik heran zu führen. Im Januar 2016 drehte das Bayerischen Fernsehen ein Kurzportrait über ihre Arbeit.

Program

Yui Harashima

Mendelssohn Scholarship from
Toho Gakuen School of Music

Yui Harashima was born in 1994 in Japan and began playing the piano at age 4. She is currently a student of Katsurako Mikami, Shigeo Neriki and Hisako Motomura at the Toho Gakuen School of Music. Yuria won 3rd Prize at the Shigeru Kawai International Competition as well as the Japan Music Competition, and at the 13th International Chopin Competition in Asia she was awarded the Gold and the Soloist Prize. She also received prizes at many other national and international competitions (Tokyo Piano Competition, Design K Competition, Chopin Piano Competition). In 2016 she had the honour of performing as soloist with the Toho Gakuen orchestra.

Yui Harashima kam 1994 in Japan zur Welt, begann schon als Vierjährige mit dem Klavierspiel und studiert derzeit an der Toho Gakuen School of Music in den Klassen von Katsurako Mikami, Shigeo Neriki und Hisako Motomura. Sie war jeweils 3. Preisträgerin beim Internationalen Shigeru Kawai Wettbewerb und beim Japanischen Musikwettbewerb, gewann beim 13. Internationalen Chopin-Wettbewerb in Asien die Goldmedaille sowie den Solo-Preis und wurde auch bei anderen nationalen und internationalen Wettbewerben in Japan (Tokio Piano Competition, Design K Competition, Chopin Piano Competition) ausgezeichnet. 2016 wurde ihr die Ehre zuteil, als Solistin mit dem Toho Gakuen Orchestra zu konzertieren.

Program

Ichiro Higuchi

Mendelssohn Scholarship from
Toho Gakuen School of Music

Ichiro Higuchi was born in 1996 and started playing the piano when he was 4 years old. He has already won several first prizes at national level, including the Iizuku Competition and the Japan Music Competition in 2016. In 2018 he was a semifinalist in the Takamatsu International Competition. The young artist has already performed several times with orchestra, including the Tokyo City Philharmonic Orchestra, the Tokyo Philharmonic Orchestra and the Central Aichi Symphony Orchestra. Since earlier this year Ichiro is a recipient of the Rohm Music Foundation Scholarship. He has worked with many renowned professors, including Yumiko Kawaguchi, Susumu Aoyagi, Michail Woskressenski, Pascal Devoyon, Jean-Claude Pennetier, Eliso Virsaladze, Yoriko Nakamura und Michiko Okamoto. Ichiro is currently studying at the Toho Gakuen School of Music.

Ichiro Higuchi, Jahrgang 1996, spielt seit seinem 4. Lebensjahr Klavier. Er gewann bereits mehrere 1. Preise bei nationalen Wettbewerben in seiner Heimat, so beim Iizuka-Wettbewerb und beim japanischen Musikwettbewerb, beides im Jahr 2016. 2018 war er Semifinalist beim Internationalen Takamatsu-Wettbewerb. Der junge Künstler kann schon auf einige Engagements bei japanischen Orchestern zurückblicken, u.a. wurde er als Solist vom Tokyo City Philharmonic Orchestra, dem Tokyo Philharmonic Orchestra und dem Central Aichi Symphony Orchestra verpflichtet. Seit dem Frühjahr 2018 ist er Stipendiat der Rohm Music Foundation. Ichiro Higuchi wurde von vielen namhaften Künstlerpersönlichkeiten beeinflusst, u.a. durch Yumiko Kawaguchi, Susumu Aoyagi, Michail Woskressenski, Pascal Devoyon, Jean-Claude Pennetier, Elisso Wirssaladse, Yoriko Nakamura und Michiko Okamoto. Derzeit studiert er an der Toho Gakuen School of Music.

Program

David Jae-Weon Huh

David Jae-Weon Huh is one of the leading Korean pianists of this generation. He first drew attention on himself when he won the international piano competition in Shanghai, China. He was also a prize winner in Hamamatsu, Cleveland and Bolzano (Busoni). He won second prizes at the Paloma O’Shea Competition Santander (2015) and the Morocco Music Competition (2016). THe young pianist has been invited to perform in numerous festivals throughout Europe, America and Asia and in 2015 he gave his début in the Royal Concertgebouw Amsterdam. He has appeared as soloist with many orchestras around the world and regularly performs chamber music programmes with renowned South Korean musicians. David studied with Choong Mo Kang from 2003 to 2010 at the Korean National University of Arts, after which he studied, on a full scholarship, with Wha Kyung Hyun and Russell Sherman at the NEC in Boston. David is currently a student of Bernd Goetzke and Ewa Kupiec at the Hochschule für Musik Hannover. He attended the IMAL in 2012 and 2016.

David Jae-Weon Huh zählt zu den führenden südkoreanischen Pianisten der jüngeren Generation. Mit dem Gewinn des Internationalen Klavierwettbewerbs in Shanghai/China erregte er erstmals Aufsehen, anschließend war er Preisträger der Wettbewerbe in Hamamatsu, Cleveland sowie Bozen (Busoni) und wurde 2015 und 2016 jeweils als 2. Preisträger des Paloma O’Shea-Wettbewerbs Santander und des Musikwettbewerbs Marokko ausgezeichnet. Der junge Pianist gastierte bereits bei zahlreichen Festivals in Europa, Amerika und Asien und debütierte 2015 im Royal Concertgebouw Amsterdam. Als Solist wurde er von namhaften Orchestern weltweit verpflichtet und tritt auch als Kammermusikpartner berühmter südkoreanischer Instrumentalisten auf. David Jae-Weon Huh studierte von 2003 bis 2010 an der Korean National University of Arts bei Choong Mo Kang, erhielt danach ein Vollstipendium am NEC in Boston bei Wha Kyung Hyun und Russell Sherman und ist zurzeit an der Hochschule für Musik Hannover in den Klassen von Bernd Goetzke und Ewa Kupiec eingeschrieben. Bei der IMAL war er bereits 2012 und 2016 zu Gast.

Program

Atsushi Imada

Japanese pianist Atsushi Imada was born in Kakegawa City in 1990 and displayed his interest in piano from the age of 3. He completed his bachelor’s and master’s degrees at the Tokyo University of Arts after which he enrolled for a Master of Performance at the Royal College of Music in London. His teachers were Kei Itoh, Claudio Soares and Dmitri Alexeyev. Currently Atsushi is in the Meisterklasse programme at the University of Music and THeater Leipzig, in the class of Gerald Fauth. Atsushi gave his orchestra début at age 16, with the Kagawa City Orchestra and Mozart’s A Major Concerto KV 488, and has since performed with the most renowned orchestras in Japan, as well as Belgium, Portugal and the Ukraine. He is a prize winner of numerous international competitions, including 4 second prizes in Japan and the Ukraine. In 2016 Atsushi was a semi-finalist at the Queen Elisabeth Competition in Brussels. He has also been invited to perform at many piano festivals (Texas, 2013; Emil Gilels Festival Freiburg, 2018).

Atsushi Imada kommt aus Japan, wurde 1990 in Kakegawa City geboren und interessierte sich schon als Dreijähriger für das Klavier. Er absolvierte sein Bachelor- und Masterstudium an der Tokyo University of Arts und war danach als Master of Performance am Londoner Royal College of Music eingeschrieben, seine Lehrer waren Kei Itoh, Claudio Soares und Dmitri Alexejew. Zur Zeit ist er Meisterklassenstudent an der HMT Leipzig bei Gerald Fauth. Als Sechzehnjähriger gab er mit W. A. Mozarts A-Dur-Konzert (KV 488) sein Debüt mit dem Kagawa City Orchestra und gastierte seitdem mit den namhaftesten japanischen Orchestern sowie bei Klangkörpern in Belgien, Portugal und der Ukraine. Atsushi Imada ist Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe, u.a. gewann er vier 2. Preise in Japan und der Ukraine. Er war Halbfinalist beim Königin-Elisabeth-Wettbewerb in Brüssel 2016 und Gast des Klavierfestivals Texas (2013) und des Emil-Gilels-Festivals in Freiburg (2018).

Program

Henley Jun

Henley Jun was born in Busan in 1997. He began piano lessons at the age of 8 and from 2009 to 2014 he received piano tuition from Mario Nell at the University of Stellenbosch in South Africa. Henley has appeared as soloist with the Cape Philharmonic Orchestra (Cape Town) and the Hugo Lambrechts Symphony Orchestra. In 2011 he was a part of the Unisa Music Foundation Young Artists programme. We has won many national competitions in South Africa, including the Johan Vos and the Artscape National Music competitions. In 2017 Henley won 2nd prize at the Concurso Internacional Cidade do Fundão. He is currently studying in the Hochschule fur Musik und Theatre Leipzig under the guidance of Prof. Christian A. Pohl.

Henley Jun kam 1997 in Busan (Südkorea) zur Welt und erhielt seinen ersten Klavierunterricht mit 8 Jahren. Von 2009 bis 2014 wurde er von Mario Nell an der Universität Stellenbosch in Südafrika unterrichtet und lernt zur Zeit in der Klasse von Christian A. Pohl an der Leipziger Hochschule für Musik und Theater. Er gastierte als Solist beim Cape Philharmonic Orchestra und beim Hugo Lambrechts Symphony Orchestra und war 2011 Teilnehmer des Programms der Unisa Music Foundation für junge Künstler. Zur Zeit seines Studiums in Südafrika gewann er zahlreiche nationale Wettbewerbe und wurde 2017 als 2. Preisträger beim Concurso Internacional Cidade do Fundão in Portugal ausgezeichnet.

Program

Hyelee Kang

Hyelee Kang was born in 1993. In 2009, she entered the Sunwha Arts High School, where learnt from Jiyoon Kim for two years, after which she took lessons with Youngwook Yoo at the Yonsei University. Hyelee graduated from her high school with flying colours, completed a bachelor’s degree in Seoul from 2012 to 2016 and is currently enrolled in a master’s programme at the University of Music and Theater Leipzig with Gerald Fauth. Hyelee already won prizes at a young age, including at the Eumyoun Piano Competition and the Korea Chopin Piano Competition. Later she continued to excel at competitions, winning 2nd prize at the Korean Liszt Competition and the Josun International Music Competition. Hyelee received the Elfrun Gabriel Foundation Scholarship in 2016 and has made a name for herself with concerts in Saxony and Thuringia. She has gained valuable chamber music experience through concerts in Porto and Houston (Max Klinger Trio), as well as in Seoul and Leipzig (“Y us” ensemble and the “Petit Vent” wind quintet).

Hyelee Kang wurde 1993 in Suwon (Südkorea) geboren. Mit fünf Jahren erhielt sie ihren ersten Klavierunterricht, bestand 2009 die Aufnahmeprüfung an der Sunwha Arts Highschool und wurde zwei Jahre von Jiyoon Kim unterrichtet, bevor sie als Jungstudentin in die Klasse von Youngwook Yoo an die Seouler Yonsei University wechselte. Hyelee Kang beendete ihr Abitur mit ausgezeichneten Noten, war von 2012 bis 2016 Bachelorstudentin in Seoul und absolviert derzeit ihr Masterstudium bei Gerald Fauth an der HMT Leipzig. Schon im Kindesalter konnte die junge Pianistin erste Erfolge bei Wettbewerben feiern und gewann Preise beim Eumyoun Piano Competition und beim Korea Chopin Piano Competition. Später setzte sie die Reihe ihrer erfolgreichen Wettbewerbsteilnahmen mit zwei 2. Preisen beim koreanischen Liszt-Wettbewerb und beim Josun International Music Competition fort. Hyelee Kang war 2016 Stipendiatin der Stiftung Elfrun Gabriel und machte sich bei Konzerten in Sachsen und Thüringen bereits einen Namen. Als Kammermusikerin sammelte sie in Seoul mit dem Ensemble „Y us“ und dem Bläserquintett „Petit Vent“ sowie in Leipzig mit dem Max-Klinger-Trio bei Konzerten in Porto und Houston wertvolle Erfahrungen.

Program

Alia Kheirbek

Alia Kheirbek was born in 1994 in Latakia (Syria) and started playing piano at age 10. From 2012 to 2013 she studied with Vladimir Zaretsky at the University of Music and Theater in Damascus. Alia has been living in Germany since 2014. She enrolled for a bachelor’s degree at the University of Music and Theater Leipzig, first with Christian A. Pohl, and then with Jacques Ammon. She studies chamber music with Hanns-Martin Schreiber. In 2011 she received 3rd prize at the Damascus International Piano Competition. The young Syrian pianist has performed in numerous concerts in England, France and Greece. She also received important musical inputs working with artists such as Ragna Schirmer, Rustem Hayroudinoff, Abdelrahman El Bacha, Yovan Markovitch and Robert Levin. Alia teaches piano at the “KreaMusik” music school in Leipzig, as well as the “Fantamusie” school in Markkleeberg. She is also a recipient of the “Yehudi Menuhin Live Music Now” scholarship.

Alia Kheirbek wurde 1994 in Latakia (Syrien) geboren, begann im Alter von zehn Jahren mit dem Klavierspiel und lernte von 2012 bis 2013 an der Hochschule für Musik und Theater in Damaskus als Schülerin von Vladimir Zaretsky. Seit 2014 lebt Alia Kheirbek in Deutschland und studierte im Bachelor Klavier - zunächst bei Christian A. Pohl, seit Wintersemester 2015/2016 bei Jacques Ammon - sowie Kammermusik bei Hanns-Martin Schreiber an der HMT Leipzig. 2011 erhielt sie den 3. Preis beim Internationalen Klavierwettbewerb in Damaskus. Zahlreiche Konzerte und Meisterkurse führten die Syrerin nach England, Frankreich und Griechenland. Wichtige musikalische Impulse erhielt sie durch die Zusammenarbeit mit Künstlern wie Ragna Schirmer, Rustem Hayroudinoff, Abdelrahman El Bacha, Yovan Markovitch und Robert Levin. Alia Kheirbek ist auch als Klavierlehrerin tätig und unterrichtet derzeit an der Musikschule „KreaMusik” in Leipzig und „Fantamusie” in Markkleeberg. Seit 2018 ist sie Stipendiatin bei „Yehudi Menuhin Live Music Now“ Leipzig.

Program

Hyunah Kim

Hyunah Kim was born in South Korea in 1993. After attending primary and middle school in Pohang, she was accepted in the Pohang Academy of Arts in 2009. In 2016 Hyunah graduated from her bachelor’s degree at the Kyunghee University in Seoul, under Sue Woon Hyung, and the following year she was accepted for the master’s programme at the “Felix Mendelssohn Bartholdy” University in Leipzig, in the class of Christian A. Pohl. Hyunah has won several prizes at national competitions in Korea, including 1st prize at the Brahms Competition and 2nd prize at the Seoul Arts Competition, both in 2016.

Hyunah Kims Heimatland ist Südkorea, dort erblickte sie 1993 das Licht der Welt. Nach dem Besuch der Grund- und Mittelschule in Pohang wurde sie 2009 an der Pohang Academy of Arts aufgenommen. 2016 beendete sie erfolgreich ihre Bachelorausbildung an der Kyunghee University in Seoul bei Sue Woon Hyung und bestand im Sommer 2017 die Aufnahmeprüfung für den Masterstudiengang an der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy” Leipzig in der Klasse von Christian A. Pohl. Hyunah Kim hat schon bei einigen nationalen Wettbewerben Preise errungen, so z.B.. beim koreanischen Brahms-Wettbewerb (1. Preis, 2016) und beim Seoul Arts Competition (2. Preis, ebenfalls 2016).

Program

Jihyun Kim

Jihyun Kim was born in the Korean city of Busan. He started receiving piano tuition at age 8 and graduated from the Daejeon Arts High School with the highest grades in his class. Jihyun won first prize at the Eumakchunchu Competition and made his orchestra début with the National Military Symphony Orchestra of Korea. He completed his bachelor’s degree at the Yonsei University in Seoul, under Keum-bong Kim, and since 2017 has been enrolled in the master’s programme at the “Felix Mendelssohn Bartholdy” University in Leipzig, in the class of Christian A. Pohl. Jihyun has been a recipient of numerous scholarships, in Seoul and in Leipzig, including the Beate Graefe Scholarship. He was asked to perform at the Gala concert “Opus 1” of Leipzig University’s piano departmentment, celebrating 175 years of the Felix Mendelssohn Bartholdy University.

Jihyun Kims Geburtsort ist die südkoreanische Metropole Busan. Er erhielt seit seinem 8. Lebensjahr Klavierunterricht und absolvierte die Daejeon Arts High School als Bester seines Jahrgangs. Der junge Pianist gewann beim nationalen Eumakchunchu-Wettbewerb den 1. Preis und debütierte als Solist beim koreanischen National Military Symphony Orchestra. Sein Bachelorstudium machte er an der Yonsei-University in Seoul (Klasse Keum-bong Kim) und ist seit einem Jahr Masterstudent an der HMT Leipzig bei Christian A. Pohl. Sowohl in Seoul wie auch in Leipzig war und ist er Empfänger leistungsorientierter Stipendien; zur Zeit bekommt er das Beate-Graefe-Stipendium an der HMT. Beim Gala-Konzert der Fachrichtung Klavier trat er beim Konzertformat „Opus 1” zur 175-Jahr-Feier der HMT Leipzig im Kammermusiksaal auf.

Program

Su Yeon Kim

South Korean pianist Su Yeon Kim has been described by the press as “one of the most sensitive and sincere musicians among the young generation”. She achieved international acclaim when she reached the semi-finals of both the International Chopin Competition in Warsaw, as well as the Queen Elisabeth Competition in Brussels. She has already won numerous prizes at competitions, including first and special prize at the “Compositores de España” Competition (2014), first prize at the Hummel Competition in Bratislava (2014), second prize at the Hastings Competition (2018) and Gold Medal at the International Chopin Competition Asia (2005, 2008). Su has given concerts in South Korea, Japan and Europe (including Munich’s Herkules Hall, Mozart House Vienna, and Mendelssohn House Leipzig). She has also performed with numerous orchestras, such as the Royal Philharmonic, Fairbanks Symphony, Krakow Philharmonic, Slovak Philharmonic, Minnesota Orchestra, and Orchestre de Chambre de Wallonie. Su was born in 1994 and started playing piano at age 5. She studied at the Korean Institute for the Gifted in Arts and the Korean National University of Arts, and since 2013 she is a student of Pavel Gililov at the Mozarteum in Salzburg.

Die südkoreanische Pianistin Su Yeon Kim wird in Pressestimmen als „eine der empfindsamsten und aufrichtigsten Musikerinnen der jungen Generation” beschrieben. Sie erregte internationale Aufmerksamkeit, als sie sowohl beim Warschauer Chopin-Wettbewerb als auch beim Königin-Elisabeth-Wettbewerb in Brüssel das Halbfinale erreichte. Davor absolvierte sie bereits zahlreiche Wettbewerbe preisgekrönt: „Compositores de Espana”-Wettbewerb (1. Preis und Spezialpreis, 2014), Hummel-Wettbewerb Bratislava (1. Preis, 2014), Hastings-Wettbewerb (2. Preis, 2018) und Asia Chopin International Piano Competition (Goldmedaille, 2005, 2008). Su Yeon Kim spielte Konzerte in ihrer Heimat, Japan und Europa, hier u.a. im Münchner Herkulessaal, im Wiener Mozart-Haus und im Mendelssohn-Haus Leipzig. Die Liste ihrer Konzerte mit Orchestern ist ebenfalls lang: Royal Philharmonic, Fairbanks Symphony, Krakow Philharmonic, Slovak Philharmonic, Minnesota Orchestra, Orchestre de Chambre de Wallonie. Geboren wurde die Künstlerin 1994, sie spielte zum ersten Mal mit 5 Jahren Klavier, lernte am Korean Institute for the Gifted in Arts und an der Korean National University of Arts und ist seit 2013 Studentin bei Pavel Gililov am Salzburger Mozarteum.

Program

Dmitriy Kopelev

Mendelssohn Scholarship from
Rimsky-Korsakov State Conservatory

Dmitriy Kopelev was in 1998 in Bashkortostan’s capital, Ufa, and began his musical training at age 7. He attended the Ufa Art College under the tutelage of Diana Latypova and successfully represented his country at several international competitions: (Grand Prix, 1st and 2nd prizes) in Paris, Prague, Rome and Berlin. During this time he was also a prizewinner at the 11th International Rostropovich Competition in Orenburg, as well as the 11th International Igumnov Competition in Lipetsk. Dmitriy has received scholarships from the President of the Republic of Bashkortostan as well as the “Young Talents of Russia” Fund. He has taken masterclasses with M. Gambaryan, V. Monastyrsky, T. Poddubnaya and M. Voskresensky. In 2016 Dmitriy took part in “The River of Talents” project in St. Petersburg. He is currently a student of Ekaterina Murina at the State Conservatory St. Petersburg.

Dmitriy Kopelev wurde 1998 in der baschkirischen Hauptstadt Ufa geboren und begann mit 7 Jahren seine musikalische Ausbildung. Er besuchte das Ufa Art College unter der Leitung von Diana Latypova und vertrat seine Heimat erfolgreich bei verschiedenen internationalen Wettbewerben (Grand Prix, 1. und 2. Plätze) in Paris, Prag, Rom und Berlin. Ebenfalls während seiner Schulzeit wurde er als Preisträger des XI. Internationalen Rostropowitsch-Wettbewerbs in Orenburg und des XI. Internationalen Igumnow-Wettbewerbs Lipetsk ausgezeichnet. Dmitriy Kopelev erhielt Stipendien des Präsidenten der Republik Baschkirien und des Fonds „Junge Talente in Russland”. Meisterkurse besuchte er bei M. Gambaryan, V. Monastyrsky, T. Poddubnaya und M. Woskressenski. 2016 war er Teilnehmer des Projekts „The River of Talents” in St. Petersburg. Zurzeit studiert er am Staatlichen Konservatorium St. Petersburg bei Ekaterina Murina.

Program

Pavle Krstić

Pavle Krstić is a 20 year old Serbian pianist. He is currently a student of Pavel Gililov at the Mozarteum in Salzburg and has performed in over 20 countries. Equally impressive is the list of over 30 prizes won at national and international competitions. He gave his orchestra début at the age of 10, and in 2015 he performed both Chopin concerto’s with the Ukrainian National Orchestra. The young musician already gave his first recital at age 12, and continues to regularly perform at prestigious festivals and academies (he participated in the IMAL in 2014 and 2016). Pavle has had masterclasses with Stanislav Ioudenitch, Andrea Bonatta, Ferenc Rados, Arbo Valdma, Tatiana Zelikman, Rita Kinka, Dorian Leljak and Natalia Troull. Pavle is supported by various scholarships, and is also an active chamber musician, with partners such as Fedor Rudin, Irena Josifoska, Yukiko Uno, Petar Pejcic.

Pavle Krstić ist gebürtiger Serbe und derzeit 20 Jahre alt. Er studiert seit 2013 bei Pavel Gililov am Salzburger Mozarteum und gastierte bereits in über 20 Ländern der Welt. Auch die Liste seiner mehr als 30 erspielten Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben liest sich beeindruckend. Sein Debüt als Solist mit Orchester hatte er im Alter von 10 Jahren, 2015 führte er beide Chopin-Konzerte mit der Ukrainischen Nationalphilharmonie auf. Der junge Künstler gab seinen ersten Klavierabend als Zwölfjähriger und wird auch regelmäßig von namhaften Festivals und Akademien eingeladen (an der IMAL nahm er bereits 2014 und 2016 teil). Meisterklassen besuchte er u.a. bei Stanislav Ioudenitch, Andrea Bonatta, Ferenc Rados, Arbo Valdma, Tatiana Zelikman, Rita Kinka, Dorian Leljak und Natalia Troull. Pavle Krstić wird in seinen Studien durch verschiedene Stipendien unterstützt. Auch als Kammermusiker ist er sehr aktiv, zu seinen Partnern zählen u.a. Fedor Rudin, Irena Josifoska, Yukiko Uno und Petar Pejcic.

Program

Théodore Lambert

French musician Théodore Lambert has already made a name for himself, not only has pianist, but also as chamber musician and composer. His success at the International Chopin Competition in Brest (France) as well as the International Claude Bonneton Competition in Sète (France) contributed to his acclaim. He is a regular guest artist at the Chopin Festival in Paris, the Cziffra Festival inm Unieux, and the “Pianos en la Calle” Festival in Murcia. Théodore is a student of Denis Pascal and Emmanuel Strosser at the Paris Conservatoire, but also works with other teachers such as Paul Badura-Skoda and Jean-Claude Pennetier.

Der französische Musiker Théodore Lambert hat sich nicht nur als Konzertpianist, sondern auch als Kammermusiker und Komponist einen bereits vielbeachteten Namen gemacht. Davon zeugen u.a. seine erfolgreichen Auftritte beim Internationalen Chopin-Wettbewerb Brest (Frankreich) sowie beim Internationalen Wettbewerb Claude Bonneton in Sète (ebenfalls Frankreich). Auch bei den Festivals „Pianos en la Calle” in Murcia, beim Chopin-Festival in Paris oder beim Cziffra-Festival in Unieux ist er gern gesehener Gast. Théodore Lambert ist Student in den Klassen von Denis Pascal und Emmanuel Strosser am Pariser Conservatoire und arbeitet auch mit Lehrern wie Paul Badura-Skoda und Jean-Claude Pennetier zusammen.

Program

Dongha Lee

Dongha Lee was born in South Korea in 1994. He started playing the piano from the age of 7 and gave his first public performance when he was 14. In 2009 he entered the Incheon Arts High School and in 2013 was accepted at the Yonsei University in Seoul, under the guidance of Peter Ovtcharov. Dongha is currently studying at the Hochschule für Musik und Theater in Hannover, Germany, in the class of of Ewa Kupiec.

Dongha Lee wurde 1994 in Südkorea geboren. Er spielt Klavier seit seinem achten Lebensjahr und gab sein erstes öffentliches Konzert als Vierzehnjähriger. 2009 begann er seine gymnasiale Schulausbildung an der Incheon Arts Highschool und bestand 2013 die Aufnahmeprüfung an der Yonsei University Seoul in der Klasse von Peter Ovtcharov. Derzeit studiert er an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover bei Ewa Kupiec.

Program

Hesu Lee

Mendelssohn Scholarship from
Universität Mozarteum Salzburg

Hesu Lee studied at the “Carl Maria von Weber” College of Music Dresden with Ute Pruggmayer-Philipp, where she graduated with distinction in 2014. Born in 1991 in Seoul, the South Korean pianist first took piano lessons at the age of 10 with Jisoo Yoo. Only 2 years later she was already first-prize winner of 5 national competitions as well as 2nd-prize winner of the International Chopin Competition ASIA in Japan. In 2013 she again took 2nd prize at the International Piano Competition in Rome. She has received numerous scholarships, including the Richard Wagner Scholarship from the city of Bayreuth, Deutschland Scholarship from the Dresden College of Music, the Gisela and Erich Andreas Foundation and the Mozart Scholarship Salzburg. In 2013 Hesu made her debut at the Semperoper Dresden and has given concerts not only in her home country and in Germany, but also in Austria, the Netherlands, Spain, Italy and Japan. She has had masterclasses with Andrej Jasisnski, Lilya Zilberstein, Günther Philipp, as well as Jacques Rouvier, with whom she is currently continuing her studies at the Salzburg Mozarteum.

Hesu Lee studierte bis 2014 an der HfM Dresden bei Ute Pruggmayer-Philipp und schloss ihr Examen mit Bestnoten ab. Zuvor erhielt die 1991 in Seoul geborene Südkoreanerin mit 10 Jahren ihren ersten Klavierunterricht bei Jisoo Yoo. Bereits zwei Jahre später gewann sie fünf nationale Wettbewerbe sowie den 2. Preis beim Internationalen Chopin-Wettbewerb ASIA in Japan. 2013 folgte ebenfalls ein 2. Preis beim Internationalen Klavierwettbewerb in Rom. Im gleichen Jahr bekam sie das Richard-Wagner Stipendium der Stadt Bayreuth, außerdem war sie Deutschland-Stipendiatin der Dresdner Hochschule und wurde 2014 durch die Gisela-und-Erich-Andreas-Stiftung sowie 2017 durch das Mozart-Stipendium Salzburg gefördert. 2013 debütierte sie in der Dresdner Semperoper und konzertiert außerhalb ihrer Heimat sowie Deutschlands in Österreich, Holland, Spanien, Italien und Japan. Meisterkurse besuchte sie bei Andrej Jasisnski, Lilya Zilberstein, Günther Philipp und Jacques Rouvier, bei dem sie aktuell ihre Ausbildung am Salzburger Mozarteum fortsetzt.

Program

Jaeyoon Lee

Born in 1997 in Seoul, Jaeyoon Lee started her piano education at the age of four. She studied at Korean National University of Arts, and is currently a student of Pavel Gililov at the Mozarteum University in Salzburg. Jaeyoon has won prizes at several competitions: 2nd prize (first prize was not awarded) in the 56th Arcangelo Speranza Competition, Grand-Prix in the International Khabarovsk Piano Competition in Russia (2018), 1st prize at the International Schumann Competition in Düsseldorf (2017), and 1st prize at the International Costiera Amalfitana Competition in Italy (2015). She received a scholarship from the Liechtenstein Academy and has given concerts in Germany, Italy, Holland, Poland, Russia and Spain, as well as with many orchestras. Recently Jaeyoon gave concerts at the Schleswig-Holstein Festival and the Malta Festival. She has participated in masterclasses of Andrea Bonatta, Kevin Kenner, Daejin Kim, Robert McDonald, Vladimir Ovchinikov and Katarzyna Popova-Zydron.

Jaeyoon Lees Geburtsort ist Seoul, sie kam dort 1997 zur Welt. Ihre erste Bekanntschaft mit dem Klavier machte sie als Vierjährige. Sie war Studentin an der Korean National University und ist derzeit am Mozarteum Salzburg bei Pavel Gililov eingeschrieben. Sie gewann jeweils den 1. Preis beim Internationalen Schumann-Wettbewerb in Düsseldorf (2017) und beim Internationalen Costiera Amalfitana Wettbewerb in Italien (2015), ebenso siegte sie mit einem 1. Preis beim International Klavierwettbewerb in Khabarovsk (Russland, 2018). Konzertauftritte hatte die junge Pianistin in Deutschland, Italien, Holland, Polen, Russland und Spanien und spielte auch schon mit verschiedenen Orchestern. Vor kurzem war sie Gast beim Schleswig-Holstein-Festival und beim Musikfestival in Malta. Meisterkurse belegte sie bei Andrea Bonatta, Kevin Kenner, Daejin Kim, Robert McDonald, Vladimir Ovchinikov und Katarzyna Popova-Zydron.

Program

Ting-I Lee

Born in Taipei, Taiwan, Ting-I Lee began playing the piano at the age of five with Li-chien Hsu. She graduated from high school with flying colours and then studied at the Taipei National University of the Arts, under Yu-Shiou Tchen and Mei-Ling Wang, before moving to the USA to study with Jerome Rose at the Mannes College. Ting-I is currently a master’s student of Stefan Arnold at the Hanns Eisler University in Berlin. After much success at national competitions in Taiwan, Ting-I won 2nd prize at the International Piano Competition in Transylvania, Romania (2017). In 2015 and 2016 she was a guest performer at several festivals in England, Holland and Germany, and in 2014 she made her orchestra début with Brahms’ first piano concerto and the Mannes Orchestra in America.

Ting-I Lee kommt aus Taipei (Taiwan) und begann mit dem Klavierspiel als Fünfjährige unter der Anleitung von Li-chien Hsu. Ihr Abitur schloss sie mit höchsten Auszeichnungen ab und studierte bei Yu-Shiou Tchen und Mei-Ling Wang an der Taipei National University of the Arts, bevor sie zu Jerome Rose an das Mannes College in die USA wechselte. Derzeit ist sie Masterstudentin bei Stefan Arnold an der HfM „Hanns Eisler” Berlin. Nach ersten Erfolgen bei zahlreichen nationalen Wettbewerben in Taiwan erspielte sie sich 2017 einen 2. Preis beim Internationalen Klavierwettbewerb Transsilvanien (Rumänien). Sie war 2015 und 2016 Gast mehrerer Festivals in England, Holland und Deutschland und debütierte 2014 mit dem 1. Klavierkonzert von Brahms beim Mannes Orchestra in den USA.

Program

Seong-Hyeon Leem

Seong-Hyeon Leem was born in 1992 in Suwon, South Korea. She started playing piano at 4 years old. Seong-Hyeon studied at the Sunhwa Arts School and High School, and completed a bachelor's degree with honours at the Seoul National University, under the tutelage of Aviram Reichert and Eunju Heo. She is currently pursuing her master’s degree at the Mozarteum University of Salzburg with Jacques Rouvier. Seong-Hyeon has taken home many prizes at piano competitions, including 2nd prize at the Moscow International Piano Open Competition and at the 7th International Rosario Marciano Piano Competition in Vienna. Seong-Hyeon has performed in South Korea, Austria, Hungary, Poland and China, and has had masterclasses with Paul Gulda, Edward Wolanin, Paul Badura-Skoda, Menahem Pressler and Arie Vardi.

Geboren 1992 in Suwon (Südkorea), unternahm Seong-Hyeon Leem ihre ersten Übungen auf dem Klavier als Vierjährige. Sie besuchte die Sunhwa Arts und High School und erhielt ihren Bachelorabschluss an der Seoul National University bei Aviram Reichert und Eunju Heo. Aktuell studiert sie am Salzburger Mozarteum beim Jacques Rouvier. Sie gewann 2. Preise beim Moskauer International Piano Open Competition und beim 7. International Rosario Marciano Piano Competition in Wien. Die junge Pianistin gastierte erfolgreich in ihrer Heimat Südkorea sowie in Österreich, Ungarn, Polen und China. Meisterkurse besuchte sie bei Paul Gulda, Edward Wolanin, Paul Badura-Skoda, Menahem Pressler und Arie Vardi.

Program

Sarah Li

Mendelssohn Scholarship from
Sydney Conservatorium of Music

Sarah Li is an Australian pianist currently studying with Bernadette Harvey at the Sydney Conservatorium of Music, fully supported by the prestigious Sydney Scholars Program. She had her performance debut at 4, performing Schumann's Happy Farmer at the Sydney Opera House. Since then, her performances have been numerous and varied. She has performed across the world: her personal favourites include at the Casa Di Riposo per Musicisti in Milan and the Bösendorfer Saal in Salzburg, Austria. Her concerto debut was at 9, where she performed Mozart's Piano Concerto K414 under the tutelage of Benjamin Northey in Scot College, Melbourne. At 15, she was invited to perform Grieg's Piano Concerto in Japan with Yukio Kitahara, and then returned to Sydney for a second performance with Nicholas Milton, Benjamin Northey in Melbourne. She has competed in many competitions domestically, most notably placing first in the 2012 Open Championship of the Ryde Eisteddfod. Sarah has enjoyed masterclasses with Angela Hewitt, Piers Lane, Andrea Lucchesini and many more renowned musicians globally.

Sarah Li erhielt ihre ersten pianistischen Unterweisungen als Vierjährige von Nada Brissenden. Im gleichen Jahr debütierte sie bereits im „Schumann's Happy Farmer” des Opernhauses zu Sydney. Seitdem hat sie zahlreiche weitere Konzerte auf ihrem Heimatkontinent wie auch auf internationalem Parkett gegeben, so spielte sie 2007 das Konzert in A-Dur (KV 414) von W. A. Mozart in Melbourne und trat 2012 im Casa di Riposo per Musicisti in Mailand auf. 2013 war sie mit dem Klavierkonzert a-Moll von Edvard Grieg Solistin in Japan. 2011 und 2014 wurden ihr exzellente Schul- und Studienergebnisse bescheinigt. Meisterkurse besuchte die junge Künstlerin unter anderem bei Piers Lane, Warren Thompson und Angela Hewitt.

Program

María Linares

María Linares is 16 years old and resides in the Spanish city of Valencia. She started playing piano at age 4 and is currently studying with Juan Lago at the “ José Iturbi” Conservatory. She has also taken masterclasses with Paul Badura-Skoda, Edith Fischer, Cyprien Katsaris, Lang Lang, Jean-Marc Luisada and Pascal Rogé. The young pianist has already won many 1st, 2nd and 3rd prizes at national and international competitions in Spain. She gave her first recital at the age of 12 and has since then performed in numerous festivals in Spain, Italy, France and Germany. In 2015 María gave her orchestra début, performing Grieg’s piano concerto in the Palau de la Música de Valencia, and has since given regular performances with the Valenciana Youth Orchestra. She studies chamber music with Belén Navarro and has already won a first and a second prize with her chamber music group at Spanish competitions.

María Linares ist 16 Jahre alt und lebt in der spanischen Stadt Valencia. Sie spielt seit zwölf Jahren Klavier und arbeitet mit Juan Lago am Konservatorium „José Iturbi” zusammen. Parallel dazu besuchte sie Meisterkurse bei Paul Badura-Skoda, Edith Fischer, Cyprien Katsaris, Lang Lang, Jean-Marc Luisada und Pascal Rogé. Die junge Pianistin gewann bereits mehrere 1., 2. und 3. Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben in Spanien. Ihren ersten Klavierabend spielte sie als Zwölfjährige in León (Spanien) und gastierte seitdem bei zahlreichen Festivals ihrer Heimat sowie in Italien, Frankreich und Deutschland. 2015 hatte sie ihr Debüt mit Orchester im Palau de la Música de Valencia als Solistin des Klavierkonzertes von Edvard Grieg und ist seitdem eine bevorzugte Solistin des Valenciana Youth Orchestra. Kammermusikunterricht erhält María Linares bei Belén Navarro und hat sich mit ihrer Formation bereits einen ersten und einen zweiten Preis bei spanischen Wettbewerben erspielt.

Program

Rafael Lipstein

Mendelssohn Scholarship from
Universität Mozarteum Salzburg

Rafael Lipstein was born in September 1995 and began playing the violin at age 4, before taking up the piano when he was 11. He was first taught by his father, the Argentinian pianist Leopoldo Lipstein. From 2010 Rafael was enrolled at the Cologne University of Music under Pavel Gililov. After completing his Abitur (school certificate) he switched to the Salzburg Mozarteum, along with his teacher. Rafael has won prizes at more than 25 national and international competitions, most recently at the Suzhou Jinji Lake Piano Competition in China. He took first prize at the Flame Concourse in Paris (2015), the 17th International Tjarri Competition in Cyprus, as well as several German piano competitions. Masterclasses with such renowned musicians as Martha Argerich, Emanuel Ax, Mischa Maisky, Arie Vardi and Jacques Rouvier have further influenced Rafael’s artistic career. He has performed in China, Japan, and South Korea, as well as in musical centres in Germany, France and Austria.

Rafael Lipstein wurde im September 1995 geboren und begann im Alter von 4 Jahren zunächst mit dem Violinspiel, bevor er sich als Elfjähriger ganz dem Klavier zuwandte. Er wurde anfangs von seinem Vater unterrichtet. Ab 2010 war er Jungstudent an der Musikhochschule Köln bei Pavel Gililov. Nach seinem Abitur wechselte er 2013 mit seinem Lehrer an das Salzburger Mozarteum. Rafael Lipstein wurde bei mehr als 25 nationalen und internationalen Wettbewerben mit Preisen ausgezeichnet, zuletzt beim Suzhou Jinji Lake Piano Competition in China. Zuvor brillierte er beim Flame Concourse in Paris (2015, 1. Preis), beim 17. Internationalen Tjarri-Wettbewerb Zypern (1. Preis) sowie bei verschiedenen deutschen Klavierwettbewerben. Meisterkurse bei so renommierten Künstlern wie Martha Argerich, Emanuel Ax, Mischa Maisky, Arie Vardi und Jacques Rouvier bereichern seine Ausbildung entscheidend. Konzertreisen führten ihn nach China, Japan, Südkorea sowie in deutsche, französische und österreichische Musikzentren. Rafael Lipstein nimmt bereits zum 4. Mal an der IMAL teil.

Program

Nikola Meeuwsen

Nikola Meeuwsen (b.2002) is one of Holland’s most promising musical talents. His inspiration to become a pianist came when hearing Vladimir Horowitz perform Rachmaninov’s Third Piano Concerto. In 2012 Nikola won first prize and audience prize at the Steinway Competition in Amsterdam, in 2014 he was awarded first prize in the Royal Concertgebouw Competition. At present Nikola is a student of Marlies van Gent at the Royal Conservatoire in The Hague, and also of Enrico Pace at the Accademia Pianistica di Imola. Nikola has performed several times in the Kleine Zaal of the Concertgebouw, was invited to many festivals in Holland, and has had masterclasses with Jacques Rouvier, Ruth Nye, Edith Fischer, Jerome Rose and Dominique Merlet. Nikola is an active chamber musician, takes an interest in contemporary music as well as historic performance practise, and is fond of the music of Bach, Mozart, Beethoven, Liszt, Rachmaninov, Scriabin, Prokofiev and Chopin.

Nikola Meeuwsen ist Jahrgang 2002 und gilt als Ausnahmetalent in Holland. Sein Berufsziel „Pianist” stand fest, nachdem er Wladimir Horowitz als Solisten des 3. Klavierkonzertes von Rachmaninow hörte. 2012 gewann er beim Steinway-Wettbewerb Amsterdam den 1. Preis samt Publikumspreis, 2014 wurde er mit dem 1. Preis des Royal Concertgebouw-Wettbewerbs geehrt. Derzeit ist er Student bei Marlies van Gent am Royal Conservatoire Den Haag und bei Enrico Pace an der Accademia Pianistica di Imola. Nikola Meeuwsen trat bereits mehrmals im Kleinen Saal des Concertgebouw Amsterdam auf, erhielt Einladungen zu namhaften holländischen Festivals und war aktiver Teilnehmer an Meisterklassen mit Jacques Rouvier, Ruth Nye, Edith Fischer, Jerome Rose und Dominique Merlet. Er betätigt sich rege auf kammermusikalischem Gebiet, interessiert sich sowohl für zeitgenössische Musik als auch für historische Aufführungspraxis und schwärmt besonders für die Werke von Bach, Mozart, Beethoven, Liszt, Rachmaninow, Skrjabin, Prokofjew und Chopin.

Program

Mackenzie Melemed

Mendelssohn Scholarship from
The Juilliard School

The 23 year old pianist Mackenzie Melemed can already look back at 20 years of performing on stage - he has played in more than 700 concerts, in such prestigious venues as the Carnegie Hall. He won several international competitions, including the Maj Lind Competition in Helsinki (2017), the Iowa Piano Competition (2017), as well as the Juilliard School’s Gina Bachauer Competition (2016). This year, Mackenzie looks forward to a busy performance schedule, with upcoming solo recitals and concerto appearances throughout the United States, Finland, and France. Mackenzie is a passionate communicator, educating his audience about his favorite music, including new and under-appreciated masterworks of the piano repertory. He completed his Bachelor and Master of Music degree at the Juilliard School, where he is currently enrolled in the Artist Diploma program, under the tutelage of Robert McDonald and Emanuel Ax. Mackenzie’s former teachers include Alexander Korsantia and Olga Rogach.

Der 23 Jahre alte Pianist Mackenzie Melemed hat bereits eine 20-jährige Konzerterfahrung gesammelt - er spielte bisher über 700 Konzerte, u.a. in so berühmten Sälen wie der Carnegie Hall New York. Er gewann verschiedene internationale Wettbewerbe (z.B. den Maj Lind-Wettbewerb in Helsinki 2017, den Klavierwettbewerb Iowa, ebenfalls 2017, und den Gina Bachauer-Wettbewerb der Juilliard School 2016). Im laufenden Kalenderjahr gibt er zahlreiche Konzerte in den USA, Finnland und Frankreich. Mackenzie Melemed ist ein leidenschaftlicher Botschafter der Musik, dem es ein wichtiges Anliegen ist, sein Publikum mit den wertvollsten Werken des Klavier-Repertoires inklusive zeitgenössischer Musik zu begeistern. Er war Bachelor- und Masterstudent an der Juilliard School New York und ist derzeit im begehrten künstlerischen Diplomstudiengang am gleichen Institut eingeschrieben. Seine aktuellen Lehrer sind Robert McDonald und Emanuel Ax, bisher lernte er auch bei Alexander Korsantia und Olga Rogach.

Program

Andrea Molteni

Andrea Molteni began studying the piano at the age of seven and graduated with top grades at the age of sixteen from the "G. Verdi" music Conservatory in Como, under the guidance of Mario Patuzzi. Andrea is currently studying with Vincenzo Balzani in Milan. Andrea has about thirty first prizes under his belt, from national and international competitions, including the Nice International Grand Prix; he also won second prize in the Cesar Frank International Piano Competition in Brussels, and third prize in the Singapore International Piano Competition. In 2013, as part of the Wagner Jubilee, the Richard Wagner Association awarded Andrea a scholarship to attend the Bayreuth Festival. Andrea also regularly performs in prestigious concert venues and festivals in Italy and France, (Milan, Como, Grosseto, Nice, Monaco, Paris), as well as in Switzerland, Slovakia, Romania and Poland.

Mit sieben Jahren unternahm Andrea Molteni erste Schritte auf pianistischem Gebiet. Als Sechzehnjähriger verließ er das Verdi-Konservatorium Como, wo er unter der Aufsicht von Mario Patuzzi lernte, mit besten Abschlussnoten. Zur Zeit studiert er in Mailand bei Vincenzo Balzani. Ungefähr dreißig nationale und internationale Preise säumen seinen Weg, u.a. der Grand Prix von Nizza, der 2. Preis des César Franck-Wettbewerbs Brüssel und der 3. Preis des Piano Island Festivals Singapur. Zum Jubiläumsjahr des Richard Wagner-Jahres 2013 erhielt er ein Stipendium zur Teilnahme an den Bayreuther Festspielen. Er gastierte in den europäischen Musikzentren Monte Carlo, Cannes, Wien, Salzburg und Moskau sowie verschiedenen Konzertsälen der Schweiz, Rumäniens, Polens und der Slowakei.

Program

Ksenia Mysina

Mendelssohn Scholarship from
Rimsky-Korsakov State Conservatory

Ksenia Mysina was born in Zheleznogorsk (Kursk region) in Russia. She studied piano with Tatjana Perelyguina at the Orel Music College where she graduated in 2017. Currently Ksenia is enrolled at the State Conservatory St. Petersburg in the class of Ekaterina Murina. Ksenia has been awarded prizes at several international competitions and received a scholarship from the governor of Kursk and a special prize from the President of the Russian Federation. She has performed as soloist with the “Skertsko” Chamber Orchestra from her hometown, as well as the Orel Symphony Orchestra and the Tchaikovsky Academy Symphony Orchestra of the Moscow State Conservatory. She took part in masterclasses with A.A. Mndoyants, N.V. Trull, A.A. Pisarew, A.V. Fomenko (Moscow State Conservatory) as well as Yakov Kasman (University of Alabama and Birmingham, USA).

Ksenia Mysina stammt aus Scheleschnogorsk (Region Kursk) in Russland. 2017 war sie Abiturientin am musikalischen Gymnasium in Orel und wurde während ihrer Schulzeit von Tatjana Perelyguina unterrichtet. Zur Zeit studiert sie am Staatlichen Konservatorium „Nikolai Rimski-Korsakow” in St. Petersburg in der Klasse von Ekaterina Murina. Ksenia Mysina ist Preisträgerin verschiedener internationaler Wettbewerbe und erhält ein Stipendium des Gouverneurs der Kursker Region. Zudem wurde sie mit einem Spezialpreis des Präsidenten der Russischen Föderation geehrt. Konzerte gab sie mit dem Kammerorchester „Skertsko” ihrer Heimatstadt, dem Sinfonischen Orchester Orel und dem Sinfonieorchester der Tschaikowski-Akademie am Moskauer Staatlichen Konservatorium. Workshops und Masterclasses besuchte sie bei Dozenten dieses Konservatoriums (A.A. Mndoyants, N.V. Trull, A.A. Pisarew, A.V. Fomenko) und bei Yakov Kasman von der University of Alabama und Birmingham (USA).

Program

Reina Nishioka

Reina Nishioka was born in Japan and started the piano at the age of five. She has won prizes in several competitions, including first prize at the Vienna International Piano Competition, third prize at the Chopin International Piano Competition Asia, and first prizes at the “Iiduka” and “Ichikawa” music competitions in Japan. Reina has given recitals in venues such as the Symphony hall of Fukuoka, and has performed as soloist with many orchestras, including the Krakow Philharmonic Orchestra and the Kyusyu Symphony Orchestra. Reina attended masterclasses with Andrzei Jasinski, Karl-Heinz Kemärling and Michel Beroff. She graduated at the Ueno Gakuen High School in Tokyo in 2014, before moving to Austria in 2014, where she completed her bachelor’s degree with honours at the Mozarteum University in Salzburg. Here Reina is currently pursuing a master’s degree with professor Jacques Rouvier.

Reina Nishioka ist gebürtige Japanerin und spielt Klavier seit ihrem 5. Lebensjahr. Sie ist Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe (Internationaler Wiener Klavierwettbewerb - 1. Preis, Internationaler asiatischer Chopin-Wettbewerb - 3. Preis, nationale japanische Wettbewerbe „Iiduka” und „Ichikawa” - 3. Preis. Sie spielte Konzerte mit Orchestern in Krakow und Kyusyu, gab Klavierabende in der Konzerthalle Fukuoka und war Kursteilnehmerin in Masterclasses mit Andrzei Jasinski, Karl-Heinz Kämmerling und Michel Beroff. Ihre Ausbildungsstätte war die Ueno Gakuen Highschool in Tokio, bevor sie 2014 nach Salzburg ans Mozarteum wechselte, um dort ihren Bachelor zu machen. Derzeit ist sie Studentin im Masterstudiengang bei Jacques Rouvier am gleichen Institut.

Program

Evren Ozel

Mendelssohn Scholarship from
New England Conservatory

American pianist Evren Ozel received his first musical instruction at age 3 in his hometown of Minneapolis. His musical training took him to Walnut Hill School of the Arts in Massachusetts and later to the NEC in Boston, where he is currently studying in the class of Wha Kyung Byu. He received further artistic impulses through masterclasses with Andras Schiff, Richard Goode and Paul Lewis. Evren’s interests don’t lie solely in piano playing (his first renowned teacher was Paul Wirth); he also received training in music theory, composition and conducting. He could already gain experience in working with orchestras through projects with the Cleveland Orchestra. Evren has received bursaries from the U.S. Chopin Foundation as well as the Young Arts Foundation. He took first prize in the 2016 Boston Symphony Concerto Competition and second prize in the Thomas and Evon Cooper International Competition at Oberlin Conservatory.

Der amerikanische Pianist Evren Ozel erhielt erste musikalische Anregungen bereits mit 3 Jahren in seiner Heimatstadt Minneapolis. Seine Ausbildung führte ihn über die Walnut Hill School of the Arts in Massachusetts an das NEC Boston, wo er derzeit in der Klasse von Wha Kyung Byu studiert. Zusätzliche Impulse verliehen ihm Meisterkurse bei András Schiff, Richard Goode und Paul Lewis. Evren Ozels Interessenlage beschränkt sich keineswegs nur auf das Klavierspiel (sein erster namhafter Lehrer war Paul Wirth); er wurde auch in den Fächern Musiktheorie, Komposition und Dirigieren unterrichtet. Erste Erfahrungen in der Zusammenarbeit mit Orchestern konnte er bereits durch Engagements beim Cleveland Orchestra machen. Evren Ozel erhielt Stipendien der U.S. Chopin Foundation sowie der Young Arts Foundation und war 2016 1. Preisträger des Boston Symphony Concerto Competition sowie 2. Preisträger des Internationalen Thomas und Evon Cooper Competition am Konservatorium Oberlin.

Program

Juliane-Sophie Ritzmann

Juliane-Sophie Ritzmann was born into a musical family in Weimar, where she later attended the musical high school “Schloss Belvedere”. She is currently studying piano at the “Felix Mendelssohn Bartholdy” University in Leipzig under Christian A. Pohl, as well as recorder (majoring in Early Music) at the Franz Liszt University in Weimar. Juliane-Sophie has won numerous awards at the “Jugend musiziert” competition, as well as the Grotrian Steinweg, Munich Piano Podium and Hans von Bülow International competitions. She gave her orchestra début at age 12 with the Jena Philharmonic. The young artist has also given concerts in Spain, Italy, Russia, and at the Bayreuth Festival. She has had many masterclasses, with teachers such as Konstantin Sherbakov and Arie Vardi. She is a recipient of the Richard Wagner Scholarship, the Beate Graefe Foundation Scholarship (Deutschlandstipendium), and is also supported by the “Yehudi Menuhin Live Music Now” programme. Apart from her solo career, Juliane-Sophie is an avid chamber musician and Lied accompanist.

Juliane-Sophie Ritzmann wurde als Tochter einer Musikerfamilie in Weimar geboren, besuchte das Musikgymnasium Schloss Belvedere und studiert derzeit Klavier an der HMT Leipzig (Klasse Christian A. Pohl) sowie Blockflöte (Schwerpunkt Alte Musik) an der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar. Sie ist mehrfache Preisträgerin bei „Jugend musiziert“, dem „Grotrian Steinweg-Wettbewerb“, dem „Internationalen Hans-von-Bülow-Wettbewerb“ und dem „Münchner Klavierpodium“. Im Alter von zwölf Jahren debütierte sie mit der Jenaer Philharmonie, weitere Konzerte führten die junge Pianistin u. a. nach Spanien, Italien und Russland sowie zu den Bayreuther Festspielen. Zahlreiche Meisterkurse, so z. B. bei Konstantin Scherbakov und Arie Vardi, gaben ihr zusätzliche Impulse. Sie ist Stipendiatin der „Richard-Wagner-Stipendienstiftung“, der „Beate-Graefe-Stiftung“ (Deutschlandstipendium) und wird durch den Verein „Yehudi Menuhin Live Music Now“ gefördert. Neben ihrer solistischen Tätigkeit widmet sie sich auch leidenschaftlich der Kammermusik und Liedbegleitung.

Program

Constantin Schiffner

Constantin Schiffner, born 1999, has taken piano lessons from the age of 6 with Vadim Goldfeld at the Lübeck Music School. Masterclasses with Konstanze Eickhorst, Konrad Elser and Pavel Gililov have added to Constantin’s musical education. Apart from first prizes at the Concorso Internazionale Valsesia Musica and the Chinese-German Young Piano Competition in Hamburg, Constantin has also won first prize at the national “Jugend musiziert” competition several times, most recently in May 2018. The young artist performed as soloist with the Dortmund Philharmonic, under the baton of Giuliano Betta, as well as at the Schleswig-Holstein Music Festival, as part of the “Musikfeste auf dem Lande” concert series.

Constantin Schiffner, 1999 in Lübeck geboren, wird seit seinem sechsten Lebensjahr am Klavier von Vadim Goldfeld an der Lübecker Musikschule unterrichtet. Zusätzlich erhielt er wertvolle Impulse durch Meisterkurse bei Konstanze Eickhorst, Konrad Elser und Pavel Gililov. Neben ersten Preisen beim italienischen Concorso Internazionale Valsesia Musica und dem Chinese-German Young Piano Competition in Hamburg hat Constantin Schiffner beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert” in den vergangenen Jahren mehrfach erste Preise erhalten, zuletzt im Mai 2018. Der junge Pianist konzertierte mit den Dortmunder Philharmonikern unter Leitung von Giuliano Betta und zuletzt im Rahmen des Schleswig-Holstein Musik Festivals in der Reihe „Musikfeste auf dem Lande”.

Program

Bella Schütz

Bella Schütz began the piano at the age of 3 and obtained her Diplôme d’études Musicales (DEM) from the Paris Conservatoire (CRR) in June 2017, at age 15. Bella trained with Branka Balevic-Gasparian and has taken masterclasses with Jacques Rouvier, Claire Désert and Tatiana Zelikman. She is now studying with Yves Henry at the Paris CRR (cycle de Perfectionnement). Bella has won several prizes in international youth piano competitions (Lagny 2017, Flame 2016, Claude Kahn 2015) and is also an accomplished clarinet player. On 27 April 2018 she took part in the "Nuit du piano - Jeunes talents" concert of the Festival de l'Eure Poétique et Musicale.

Bella Schütz startete bereits mit 3 Jahren ihre ersten Versuche auf dem Klavier und war damit sehr erfolgreich, denn sie erhielt ihr Diplôme d’études Musicales am Pariser Conservatoire unter der Anleitung von Branka Balevic-Gasparian bereits vor einem Jahr, da war sie 15 Jahre alt. Derzeit studiert sie am gleichen Institut im Cycle de Perfectionnement in der Klasse von Yves Henri. Meisterkurse bei Jacques Rouvier, Claire Désert und Tatiana Zelikman ergänzen ihre Ausbildung. Die junge Pianistin gewann verschiedene Preise bei internationalen Jugendwettbewerben (Claude Kahn 2015, Flame 2016, Lagny 2017) und spielte im April 2018 beim Konzert junger Talente des Festival de l'Eure Poétique et Musicale. Bella Schütz ist zudem eine versierte Klarinettistin.

Program

Asen Tanchev

Asen Tanchev was born in 1992 in Sofia, Bulgaria, and started receiving piano tuition at the age of 6. From 2009 to 2016 Asen studied with Arie Vardi at the Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, and currently he is enrolled in the Meisterklasse programme at the Felix Mendelssohn Barthodly University Leipzig, in the class of Gerald Fauth. The young pianist has won more than 15 prizes at international competitions, including first prize and two special prizes at the Tchaikovsky Competition for Young Musicians in Moscow (2007), third prize at the 10th Rabat Competition in Morocco (2010), and again first prize and two special prizes at the “Young Virtuosi” Competition in Sofia (2016). In 2017 Asen won a scholarship and two special prizes at the “Deutscher Musikwettbewerb” in Leipzig. In 2012 Asen was the first foreign national to be supported by the “Studienstiftung des Deutschen Volkes”, and in 2015 he was awarded the prestigious “Kristall Lyra” music prize and named “Young Musician of the Year” in Bulgaria. He has had masterclasses with the most renowned professors and has performed solo and with orchestra throughout Europe, North Africa and the Americas. Asen is also an avid chamber musician and passionate advocate of contemporary music.

Asen Tanchev, geboren 1992 in Sofia, erhielt mit 6 Jahren den ersten Klavierunterricht.. Von 2009 bis 2016 studierte er an der HfMTM Hannover in der Klasse von Arie Vardi, seit 2016 ist er Meisterklassenstudent an der HMT Leipzig bei Gerald Fauth. Bis heute hat der junge Pianist mehr als fünfzehn Preise gewonnen, an internationalen Wettbewerben z.B.: 1. Preis und zwei Sonderpreise beim Tschaikowski- Wettbewerb für junge Musiker (Moskau, 2007), 3. Preis beim 10. Klavierwettbewerb Rabat (Marokko, 2010), 1. Preis und zwei Sonderpreise beim 12. Wettbewerb „Junge Virtuosen“ (2016, Sofia). 2017 in Leipzig gewann Asen Tanchev beim Deutschen Musikwettbewerb in Leipzig ein Stipendium und zwei Sonderpreise. 2012 wurde er als erster Pianist mit ausländischer Staatsbürgerschaft in die Studienstiftung des Deutschen Volkes aufgenommen, 2015 erhielt er als „Junger Musiker des Jahres“ den renommiertesten Musikpreis Bulgariens „Kristall Lyra“. Asen Tanchev besuchte zahlreiche Meisterkurse renommiertester Professoren und spielte Konzert solistisch und mit Orchester in bedeutenden Konzertsälen Europas, Amerikas und Nordafrikas. Er ist kammermusikalisch sehr aktiv und setzt sich vehement für zeitgenössische Musik ein.

Program

Tsubasa Tatsuno

Mendelssohn Scholarship from
Conservatoire national supérieur de musique et de danse

Japanese pianist Tsubasa Tatsuno was born in Kobe. At 27 years of age, he can already boast a solid career as a soloist. Ranked first at his graduation from the Kyoto City University of Arts, he received the Kyoto Mayor’s Prize and the Kyoto Music Association Prize. He was admitted to the Paris Conservatoire in 2011, where he completed his Master’s degree with Michel Dalberto and Claire-Marie Le Guay. Tsubasa won first prize at the 18th Matsukata Competition in Kobe, and 3rd prizes at the Claude Bonneton Competition in Sète (2014) as well as the Lagny-sur-Marne Competition (2018). Tsubasa participated in the Queen Elisabeth Competition in Brussels (2016) and was awarded the Blüthner Prize from the Paris Conservatoire in 2017 and 2018. He has given concerts in Japan and France and made his South American debut with the Ribeiran Preto Orchestra in Brazil. As pianist of the Children’s Chorus of Kobe, Tsubasa regularly performs in concerts and competitions throughout Japan. Tsubasa is currently enrolled in the Paris Conservatoire’s Artist Diploma under the tutelage of Florent Boffard and Michel Dalberto.

Der 27-jährige japanische Pianist Tsubasa Tatsuno stammt aus Kobe und ist bereits aktiver Konzertpianist. Als Erstplatzierter unter den Absolventen der Kyoto City University of Arts erhielt er den Kyoto Mayor's Prize und den Preis des Kyotoer Musikverbands. Ab 2011 war er am Pariser Conservatoire immatrikuliert, seine Lehrer waren hier Michel Dalberto und Claire-Marie Le Guay. Tsubasa Tatsuno war 1. Preisträger des 18. Internationalen Matsukata-Wettbewerbs in Kobe, errang zwei 3. Preise beim Claude Bonneton Competition (2014) und beim Lagny-sur-Marne Competition (2018). Er war Teilnehmer des Königin-Elisabeth-Wettbewerbs in Brüssel und Blüthner-Preisträger des Pariser Konservatoriums 2017/2018. Konzerte spielte er in seiner japanischen Heimat und in Frankreich. Sein Südamerika-Debüt gab er mit dem Ribeiran Preto Orchester in Brasilien. Zudem ist er Pianist des Kinderchores Kobe und gastiert in dieser Funktion zu Konzerten und Wettbewerben in ganz Japan. Derzeit studiert er im künstlerischen Diplomstudiengang bei Florent Boffard und Michel Dalberto.

Program

Elisabeth Waglechner

Elisabeth Waglechner was born in 1997 in Pitten, near Vienna, Austria. She is currently studying at the University for Music and Performing Arts Vienna with Christopher Hinterhuber. Her musical training began at age 5, and in 2009 she was accepted into Vienna University’s “Special class for Gifted Youth”, with Alma Sauer. Elisabeth is prize winner of several national and international competitions, such as the 3rd prize in the Zhuhai Mozart Competition (2017), 1st prize in the International Piano Competition of Gagny (2014), and 2nd prize in the International Takacs Competition. At the national “prima la musica” competition, Elisabeth won a total of 16 first prizes. She was consequently invited to give concerts throughout Austria and Germany. Elisabeth is also a chamber musician and, with her trio “Phil Arte”, is supported by the Yehudi Menuhin Foundation and actively participates in the Live Music Now programme. Elisabeth has taken part in the Jiri Hlinka Piano Academy (2018) and had masterclasses with Leif Ove Andsnes, Robert Levin, Ana Malikova, Pavel Gililov, Stefan Vladar, Antii Siraala, Roland Krüger, Ya-Fei Chuang, Andrzej Jasinski and Stanislaw Tichonov.

Elisabeth Waglechner wurde 1997 in Pitten (Niederösterreich) geboren und studiert derzeit an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien bei Christopher Hinterhuber. Ihre musikalische Ausbildung begann im Alter von 5 Jahren und 2009 wechselte sie an der Universität in die Hochbegabtenklasse von Alma Sauer. Elisabeth Waglechner ist Preisträgerin zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe: 3. Preis Mozart Wettbewerb Zhuhai 2017, 1. Preis beim Klavierwettbewerb Gagny 2014, 2. Preis Takacs-Wettbewerb. Beim nationalen Wettbewerb „prima la musica” wurde sie mit insgesamt sechzehn 1. Preisen ausgezeichnet. Es folgten Einladungen zu Konzerten in österreichischen und deutschen Musikzentren. Mit ihrem Trio „Phil Arte“ ist sie Teil der Yehudi Menuhin Stiftung und aktives Mitglied bei Live Music now. 2018 nahm sie an der Jiri Hlinka Piano Academy teil. Meisterkurse besuchte sie u.a. bei Leif Ove Andnes, Robert Levin, Ana Malikova, Pavel Gililov, Stefan Vladar, Antii Siraala, Roland Krüger, Ya-Fei Chuang, Andrzej Jasinski und Stanislaw Tichonov.

Program

Haruka Watanabe

Haruka Watanabe was first inspired to become a pianist at age 5 when she heard a concert of Krystian Zimerman. She first took lessons in her hometown Saitama, before moving to Tokyo to study with Mieko Harimoto at the College of Music. In 2014 Haruka won a scholarship that allowed her to study with Dráfi Kálmán and Barnabás Kelemen at the Franz Liszt University in Budapest. Since 2016 Haruka is in the Meisterklasse Programme of the Felix Mendelssohn Bartholdy University in Leipzig, in the classes of Gerald Fauth and Caspar Frantz. The young pianist is particularly fond of chamber music and has already been invited to play in festivals such as Westport (USA) and Moritzburg (Germany). She has won many prizes at Japanese music competitions, including the Sakura Competition (2015) and the 22. Classical Music Competition.

Haruka Watanabe fasste nach einem Konzerterlebnis mit Krystian Zimerman im Alter von 5 Jahren den Beschluss, Pianistin zu werden. Sie lernte zunächst in ihrer Heimatstadt Saitama und wechselte später nach Tokio an das College of Music in die Klasse von Mieko Harimoto. 2014 bekam sie ein Stipendium zugesprochen, das ihr ein Studium an der Franz Liszt-Universität Budapest bei Dráfi Kálmán und Barnabás Kelemen ermöglichte. Seit 2016 studiert sie im Masterklassenstudiengang an der HMT Leipzig bei Gerald Fauth und Caspar Frantz. Die junge Künstlerin hat neben ihrem Solospiel eine besondere Vorliebe für Kammermusik, sie wurde bereits von Festivals in Westport (USA) und Moritzburg (Deutschland) als Pianistin eingeladen. Hochkarätige Preise gewann sie bei verschiedenen japanischen Wettbewerben, so beim Sakura-Wettbewerb 2015 und beim 22. Wettbewerb Klassischer Musik.

Program

Evan Wong

Evan Wong won 2nd prize, as well as the audience prize, at the Sendai International Piano Competition in Japan (2016). He has performed in major venues across North America, Europe and Asia, and currently has engagements with orchestras in Sendai, Taichung and Chicago. Evan has been invited to the most prestigious festivals (Verbier, Lucerne, Ravinia, Aspen, Gilmore, Perlman, Princeton, Kronberg, Stade, Marbella, Fellbach), where he has worked together with Leon Fleisher, Andras Schiff, Sergei Babayan, Menahem Pressler, Jacques Rouvier and Klaus Hellwig. He has also had the opportunity to perform chamber music with such renowned musicians as Itzhak Perlman, Miriam Fried, Gary Hoffman, Midori, Mihaela Martin, Pamela Frank, Franz Helmerson, Laurence Lesser, Kim Kashkashian, and Merry Peckham, as well as with members of the Cleveland, Borromeo, Takacs and Juilliard quartets. Working with the “Music for Food” organization, Evan actively fights world hunger crises. He is currently studying at the Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover. His teachers include Matti Raekallio, Jerome Lowenthal, Wha Kyung Byun, Mengchieh Liu, Alan Chow, Ewa Kupiec and Rolf-Peter Wille.

Evan Wong war 2016 zweiter Preisträger und Gewinner des Publikumspreises beim Internationalen Klavierwettbewerb Sendai in Japan. Er gastierte in den großen Konzertsälen Nordamerikas, Asiens und Europas und wird in dieser Saison Auftritte mit Orchester in Sendai, Taichung und Chicago haben. Der erfolgreiche Pianist wurde von namhaftesten Festivals (Verbier, Lucerne, Ravinia, Aspen, Gilmore, Perlman, Princeton, Kronberg, Stade, Marbella, Fellbach) eingeladen und arbeitete dort u. a. mit Leon Fleisher, András Schiff, Sergei Babayan, Menahem Pressler, Jacques Rouvier und Klaus Hellwig. Kammermusikalisch arbeitete er mit so berühmten Musikern wie Itzhak Perlman, Miriam Fried, Gary Hoffman, Midori, Mihaela Martin, Pamela Frank, Franz Helmerson, Laurence Lesser, Kim Kashkashian, Merry Peckham und den Mitgliedern des Cleveland-, Borromeo-, Takacs- und Juilliard-Quartetts zusammen. Evan Wong engagiert sich als Mitglied der Vereinigung “Music for Food” aktiv gegen den Hunger in der Welt. Er studiert derzeit an der HfMTM Hannover, seine Lehrer waren und sind Matti Raekallio, Jerome Lowenthal, Wha Kyung Byun, Mengchieh Liu, Alan Chow, Ewa Kupiec und Rolf-Peter Wille.

Program

Yundi Xu

Yundi Xu is a London-based Chinese pianist. She was born in 1998 and already excelled at her first competition when she was 4 years old. In 2007 she moved to Paris and when she was 14 she graduated with flying colours from the “École normale de musique de Alfred Cortot”, after which she was the youngest person to be accepted at the Paris Conservatoire. Here she studied with Alain Planes, Frank Braley, Jacques Rouvier and Maria Beloousova. Yundi is currently studying with Christopher Elton and Diana Ketler at the Royal Academy in London. She has won first prizes at international competitions in France, Poland, Russia and America, and has given concerts across Europe and Asia. Since a young age Yundi has always been drawn to the romantic piano repertoire. Furthermore, Yundi has broadened her musical horizon and gained much experience as a chamber musician, having played in every formation (from 4-hands to quintet).

Yundi Xu ist eine in London lebende, aus China stammende Pianistin. Sie wurde 1998 geboren, hatte schon als Vierjährige ihren ersten Wettbewerbserfolg, siedelte 2007 nach Paris über und wurde nach besten Abschlüssen an der „École normale de musique de Alfred Cortot” mit 14 Jahren als jüngste Studentin am Pariser Conservatoire akzeptiert. Ihre Lehrer waren Alain Planès, Frank Braley, Jacques Rouvier und Maria Beloousova. Derzeit ist sie Studentin an der Royal Academy London bei Christopher Elton und Diana Ketler. Yundi Xu gewann verschiedene internationale Wettbewerbe in Frankreich, Polen, Russland sowie den USA und spielte Konzerte in Europa und Asien. Ihre Zuneigung gilt seit frühester Kindheit besonders dem romantischen Klavier-Repertoire. Zusätzlich ist sie eine erfahrene Kammermusikerin und hat bereits in allen Formationen (vom Klavier zu 4 Händen bis zum Quintett) ihren musikalischen Horizont erweitert.

Program

Tony Yun

Mendelssohn Scholarship from
The Juilliard School

Tony Siqi Yun was born in Toronto, Canada in 2001. He is currently studying in the Juilliard Pre-College Division, under Matti Raekallio. The young pianist can already look back at an extraordinary concert career: in 2017 he performed Chopin’s e minor Concerto with the China Philharmonic Orchestra in Beijing; one year later he toured with the same orchestra to many other Chinese musical centers, with Mozart’s d minor Concerto. In 2015 Tony made his debut at the Salle Cortot in Paris, in 2016 he gave a solo recital in Beijing for the centennial of the Diaoyutai State Guesthouse, in 2017 he toured Ireland, Spain, China and the USA. Tony has also won numerous awards: Rosalyn Tureck and Evgeny Kissin Special Prize at the 5th International Rosalyn Tureck Bach Competition; Gold Medal at the CCTV Competition in China, Silver Medal at the International Horowitz Competition in the Ukraine, and 1st prize at the "Peal River - Kayserburg" National Youth Competition in China.

Tony Siqi Yun stammt aus Kanada, er wurde 2001 in Toronto geboren. Derzeit ist er am Pre College der Juilliard School New York immatrikuliert, sein Lehrer ist Matti Raekallio. Der junge Pianist hat bereits bemerkenswerte Konzertauftritte absolviert: 2014 spielte er Chopins e-moll-Konzert mit dem China Philharmonic Orchestra in Peking, ein Jahr später gastierte er mit dem gleichen Orchester und Mozarts d-moll-Konzert in anderen chinesischen Musikmetropolen. 2015 debütierte er im Salle Cortot in Paris, 2016 gab er ein Solo-Recital in Peking anlässlich der 100-Jahr-Feier des Diaoyutai State Guesthouse, 2017 hatte er Klavierabende in Irland, Spanien, China und den USA. Tony Siqi Yun gewann zahlreiche Preise: Rosalyn Tureck- und Evgeny Kissin-Spezialpreis beim 5. Internationalen Rosalyn Tureck Bach-Wettbewerb, Goldmedaille beim CCTV-Wettbewerb in China, Silbermedaille beim Internationalen Horowitz-Wettbewerb (Ukraine), 1. Preis beim Nationalen Jugendwettbewerb „Peal River - Kayserburg” in China.

Program

Xiaolu Zang

Xiaolu Zang was born in 1999 in the Chinese province of Hebei and gave his first concert at age 10. In 2010 he entered the Central Conservatory in Beijing where he learnt from Lin Ye. In the five years that followed, Xiaolu won numerous Chinese competitions and scholarships, and since 2017 he has been studying at the Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, under Arie Vardi. In 2016 Xiaolu was a semi-finalist in the 1st Arthur Rubinstein Youth Competition, winning him an invitation to the Piano Texas Festival as well as the BNP Paribas Music Festival. In 2018 he won first prize, the audience prize and the Prince of Monaco Prize at the 11th “Piano à Mayenne” international competition, which led to concerts in Greece and France. Xiaolu has been acclaimed for his “musicality and exceptional musical understanding”. He is also a successful chamber musician with his partner, Yu Yuan.

Xiaolu Zang wurde 1999 in der chinesischen Provinz Hebei geboren und gab sein erstes Konzert im Alter von 10 Jahren. Er lernte ab 2010 am Pekinger Zentral-Konservatorium bei Lin Ye, gewann in den nächsten fünf Jahren zahlreiche chinesische Wettbewerbe und Stipendien und studiert seit 2017 an der HfMTM Hannover in der Klasse von Arie Vardi. Im Oktober 2016 gewann er als Semifinalist des 1. Arthur Rubinstein Jugendwettbewerbs Einladungen als Vollstipendiat zum Piano Texas Festival und zum BNP Paribas Music Festival. 2018 erspielte er sich den 1. Preis, den Publikumspreis und den Preis des Prinzen von Monaco beim 11. Internationalen Wettbewerb „Piano à Mayenne” und gastierte daraufhin in Griechenland und Frankreich. In Kritiken wird ihm höchste Musikalität und überwältigendes Musikverständnis bescheinigt. Auch als Kammermusiker ist er gemeinsam mit seinem Partner Yu Yuan sehr erfolgreich.

Program